什么是雕塑中的具象和抽象形体

每一种艺术形式都有自己的最佳表现方式，音乐用声音打动人心，油画用色彩撞击眼球，雕塑则是用立体的多维性展示出自己的婀娜，给观赏者更为清晰的轮廓，更为真实的构型。雕塑是一种语言，是艺术家为了表达自己的所思所想创作而成。不同地区，不同艺术家，对于雕塑的具象语言和抽象语言的选择则不同。有的偏重具象的表达方式，有的则偏重抽象的表达形式。根据雕塑的具象语言和抽象语言所占比例的大小，人们又通常把雕塑分为具像雕塑和抽象雕塑。第八种类：儿童雕塑儿童雕塑主要是以儿童为雕刻对象进行塑造。

从哲学的角度来讲，具象是第一位的，抽象是第二位的。具象是相对于抽象来说的，具象雕塑跟具象绘画一样是以具象的人、景、物等为表现主体，也就是我们平常说的“像”，这种审美观点基本还是以“像”与“不像”来评判一个作品的好坏。艺术品能否打动众人，得到人们的喜爱还是要看是否“像”，所以具象雕塑在中国更具有雅俗共赏的特性。20世纪90年代，对艺术形式的探讨成为了雕塑艺术的首要问题，雕塑更多的回到了材料，回到了语言本身，去寻找表达生命力的样式。他们身上自然带着文化的意象。

对艺术家来讲，如何创造更个性的艺术语言是当时雕塑的首要人物。然而，这些形式主义的探讨并没有触及人们内心的感情，似乎让雕塑更加远离了人们的内心情感，远离了先锋的文化思潮。人们不再把捡来的材料、现成品当做新鲜的东西，这样一来，雕塑家创作时只是注重了语言和形式，而忽略了艺术精神的归依，陷入了形式主义的泥潭。触动人们心弦的还是那些真诚的表达自然和生命的作品，它们把艺术作为自己的精神支柱，把艺术作为世界、社会和个人的问题的手段，把艺术当做自己的灵魂，只有这样的艺术才是真正的属于人类自己的艺术。作品中将西方古典的写实传统与中国的写意传统甚至与西方二十世纪的抽象主义相结合。

抽象形体是在艺术雕塑的造型中，以抽象的形态和实体进行表现，它不以真实具体的再现自然事物为目的，而是通过线条、色彩块面形态构图来传达各种情绪激发人们的想象，启迪人们的思想思维，旨在表现事物的本质和精神，注重人的主观意念表现。在城市雕塑和园林雕塑中较为常见，抽象表现是对美的一种尝试，是对艺术的一种补充。抽象形体一般分为两类，一类是从自然对象出发对其进行提炼，概括抽取其富有表现特征的最典型，最本质的因素形成简单的概括的因素，及其概括的形象，并赋予精神内涵。奉贤博物馆与敦煌设计形态学研究院同步进行了印象敦煌沉浸式数字印象交互展。

这类表现具有生动、模糊、奔放的自由风格等感性特点。另一类是不以自然对象为参照，而是以几何形式作为基本语言来创造构成空间实体，这类表现具有清晰、明确、严谨、拘泥的集合风格特点，侧重于表现理念，有着极强的理性思考因素，强调的是空间与形体的构成组合。具象雕塑是以实物形象表现的雕塑，它可以是一个人物、一个动物或一个物体，它可以是一个真实的形象，也可以是一个象征性的形象，表现出不同的艺术表现形式。吴为山选择了文化名人作为雕塑对象。

抽象雕塑是一种抽象的雕塑，它不是以实物形象表现，而是以抽象的方式表现，它可以是一个线条或一个形状，表现出不同的艺术表现形式。具象和抽象雕塑都是雕塑艺术中最重要的形式，它们在雕塑中都有其重要的作用，只有将它们结合起来，才能创造出一个完整的雕塑作品。因此，雕塑央美雕塑厂家都会根据客户的要求，结合具象和抽象雕塑，为客户制作出完美的雕塑作品。女神的形象与美国的文化、国情有着紧密的联系。