可能是雕塑中最流行的材料,大理石的半透明和耐久性使得它成为所有最伟大的雕塑家的首选媒介,包括希腊艺术家,如菲迪亚斯,迈隆,波利克莱托斯和普拉西特列斯,以及作为他们的继任者多纳泰罗,米开朗基罗,伯尼尼,卡纳娃和罗丹。事实上,自从大理石时代金属工具发明以来,大理石石一直受到雕塑家和建筑师的高度重视。在文艺复兴时期,米开朗基罗著名的大理石被描述为一种形式的缓慢释放,因为它出现块。为了使印上去的天然大理石纹理牢固不脱落更加靓丽自然。
他说,他的角色是作为一个艺术家,通过逐渐在石头表面切开来解放被困在街区内的人类形态。帕台农神庙浮雕(公元前446-430年),阿波罗贝尔维迪尔(公元前330年),维纳斯·德米洛(公元前100年),特拉扬的柱子浮雕(113CE),大卫由米开朗基罗,詹波洛纳的强奸萨宾妇女,卡诺瓦的阿波罗冠名他自己(1781年),罗丹的吻和丹尼尔切斯特法国的林肯雕像(1922年)。我们称之为大理石的石头是一种变质岩石(主要由方解石(一种碳酸钙)形成,这是极端压力或高温导致沉积岩或火成岩结构变化的结果。雕刻者喜欢大理石,因为,虽然相对柔软和容易工作时,第一次采加入,它变得极其坚硬和密集,随着年龄的增长,也有多种色调和图案。比较常用的有大理石、花岗石、大理石等等。
白色大理石因其相对的等位和均匀性以及抗碎性而特别受重视于艺术雕塑。此外,方解石折射的低耐火量允许光线穿透石头(就像它做人的皮肤一样),从而产生典型的"蜡质"外观,使石头具有人的外观。大理石也可以高度抛光,使其成为装饰工作的理想选择。与下一个最好的替代大理石相比,石灰石大理石具有更细的颗粒,这使得雕塑家更容易呈现微小的细节。大理石更稀有,因此比大理石中使用的其他几种岩石更贵。融合当代符号和图片的大理大理石刻于一体。
此外,与大理石相比,大理石具有较低的拉伸强度,在尝试延长(芭蕾式)姿势时容易开裂。它比大理石耐候性小得多,而且处理不好,因为它吸收皮肤油,导致染色。雕塑中最受欢迎的大理石石类型是五旬节、帕里安和卡拉拉大理石。在古典古物时期,最著名的类型是紧贴颗粒,金色色调的五旬节品种,在阿提卡的彭泰利孔山采至。埃尔金伯爵于1801-3年从雅典的帕台农神庙获得高古典希腊雕塑的碎片,被称为埃尔金大理石,用五旬节雕刻而成。如几面嵌大理石、岐阳石、美玉和玛瑙。
另一个受欢迎的品种是帕里安大理石,一种从爱琴海的纳克索斯岛和帕罗斯岛获得的粗粒但半透明的白色石头。第三种类型,用于杰作阿波罗贝尔维迪尔(c.330BCE),是纯白色卡拉拉大理石,发现在卡拉拉和皮特拉圣诞老人在托斯卡纳。它是意大利文艺复兴时期雕塑中的流行材料,也是佛罗伦萨艺术家米开朗基罗的最爱。虽然以纯白色表面而闻名,但希腊雕塑家实际上避免这种外观,因为它很难看到身体肌肉的柔和曲线。首先,艺术家通常用蜡或黏土在骨架或框架上制作一个小的陶器。在希腊有着丰富的大理石大理石。
从这个初始模型,一个全尺寸模型被开发,其中钉插入到关键参考点。然后,在模型上放置一个测量框架,用于记录粘钉的位置。步骤3.现在开始传统的"锤子和点工作"-所有大理石使用的基本技术,自达达利克希腊雕塑的时间,在公元前650年。这涉及到敲掉大块不需要的石头,使用锤子和长点凿子,或楔形的斜凿。步骤4.一旦雕像的一般形状从方块中浮现出来,雕刻师会使用其他工具来创建人物的精确特征,包括齿形或爪形凿子、尖刺和竖直器。鎏金如来大理石大理石如来佛头像大理石坐式如来佛像家里想要供奉如来佛像的话。
当然,20世纪的雕塑家现在拥有一批电动工具,包括石刀、钻头和其他乐器。这可以通过用另一块称为砂纸的石头(或者砂纸)来磨砂表面来实现。所有这些摩擦和抛光带来了石头的颜色,并增加了一个光泽,被称为帕蒂娜。有时,锡和氧化铁或密封化合物被涂在表面,使其具有高度反射发光的外观。从早期古典希腊雕塑时代,没有雕像是完整的,直到它被画和装饰。天青大理石的雕刻以圆雕、浮雕、透雕为主。
配色方案各不相同,但一般来说,雕像或浮雕位于高高,其细节不太可见的观察者-如帕台农装饰-装饰更明亮,更非自然色彩颜料:而那些离地面较近的雕塑——就像亚历山大石棺上的雕塑——则被涂上了更逼真的色彩。在重要的形象雕塑中,眼睛可能带有彩色釉质或玻璃,而铜可能涂在胸部的奶嘴上。通常,他们所做的只是创建最初的黏土/蜡模型,之后他们依靠车间助理将黏土设计复制到大理石上。这个过程在早期希腊雕塑时代(c.650-500BCE)中效果良好,当时,埃及风格的硬质孔和库罗斯雕像是按照一个不变的比例体系设计的,从黏土到大理石很容易复制。浅色的容易被污染大理石古代名人祖冲之雕塑适用于校园。
但是,随着雕像的形状变得越来越复杂和自然主义,比例系统变得过时,复制大理石原始黏土设计的整个过程变得更加困难。在适当的时候,采用了网格系统,它延续了希腊希腊雕塑的时代,即对原始黏土模型上的一些"点"进行测量,然后根据放大速度成倍增加大小。然后,这些新测量值将在大理石块上标记,并在雕刻过程中仔细遵循。然而,这一计划仍然存在问题,并经常导致大理大理石像的制作明显不如黏土原作。在古典古代之前,大理石一般由石灰石、砂岩、石膏、雪花石膏、玉石或黏土制成。由于天然大理石丰富多变的版面效果。
只有从希腊古代雕塑时代(c.650-480公元前)开始,大理石被定期使用-最初使站立的裸体男性(库罗斯)和站立披肩的女性(科雷)。在古希腊雕塑,见证了帕台农神庙的辉煌浮雕,青大理石变得同等重要。大理石采石场的发现和邻近也是其用于雕塑目的的一个重要因素,其成本也是:两个原因,为什么它一般被用来装饰数百大教堂,修道院和教堂,建于罗马式和哥特式雕塑时代。另一方面,文艺复兴时期的雕塑家有更多的钱花,因此米开朗基罗用大理石创造了他的杰作大卫,以及他的皮耶塔圣彼得大教堂.值得记住的是,大多数原始的希腊大理石被熔化或丢失,但罗马人制作了许多他们所知道的青铜的大理石复制品。神龙诞生大理石浮雕为了满足人们亲近月亮老人的愿望。
因此,希腊和罗马的雕塑与大理石有着密切的联系,这也是文艺复兴时期艺术家出于振兴古典古代艺术而激发活力的另一个原因,它比普通的石头更可取。此外,在文艺复兴之后,大理石仍然是所有古典主义指数的首选材料,从17世纪巴洛克雕塑时代的伯尼尼和阿尔加迪,到安东尼奥·卡诺瓦和贝尔特尔·索瓦尔德森的学派。新古典主义雕塑大理石的优越性传遍了整个欧洲的艺术学院,直到20世纪初。简单的白色大理石墓碑上面雕刻人的名字。