中国铜浮雕艺术简介

中国铜浮雕艺术是中国一种古老的雕塑艺术，其特点是在浮雕表面形成立体的效果，使作品显得更加灵动，具有极强的艺术表现力。铜浮雕作为铜雕钟的一大类别，除了应用在室外的广场、文化墙上，还常常使用在室内的墙壁上做装饰。由于铜浮雕的表现方法比较灵活自由，所以古今中外对于铜浮雕在建筑装饰上的应用十分广泛，比如文艺复兴时期的大雕塑家歧培尔蒂所创作的佛罗伦萨洗礼堂的两扇青铜大门上的浮雕，采用焦点透视的方法来体现。

前面的人物较大，体积较厚，逐渐过渡到后面的人物越小，背景越薄，以此来增强空间和深度的视觉效果，这类的浮雕被称为透视浮雕。我国民间的铜浮雕处理方法，采用散点透视，前后人物大小差不多，构图复杂，景物重叠，是我国民间特有的浮雕形式，称为鸟瞰透视浮雕。我国古代的汉画像砖，它的表现方法是薄浮雕和线刻相结合，它在技法上达到高度的成就，这类的铜浮雕称为薄浮雕，比如硬币以及各种纪念章等等，用的都是薄浮雕。

铜雕艺术的发展使圆雕日益强化了它的相对独立性，相比之下，铜浮雕虽然更多的受制于一种依存关系，也就是对平面或者墙面的以来，但是它独特的表现特质和丰富的雕塑性造型手段仍是其他艺术形式无法替代的。而且，它的审美特性在现代艺术革命的促进下，也日益强化了它的相对独立性。对固定墙壁的依赖性和适应性，在现代铜浮雕上已经不再像古典铜浮雕那样显得那么强烈、拘谨和不可动摇。对现代的铜浮雕而言，作为载体或缓解的墙面是自由的，可选择的。

铜浮雕的艺术在我国的历史是非常久远的，在中国古代就有很多场所利用铜浮雕来装点房屋或者花园。随着人们生活水平的日益提高，越来越多的人不再满足一成不变的艺术形式，对于铜浮雕领域的要求也是如此。于是，近些年广为流行的装饰性浮雕艺术以及装饰性铜浮雕给人们的生活带来了强大的艺术感染力，其实装饰性铜浮雕艺术作品的表现语言是多样化并且极其丰富的，具体采用什么样的展现方式主要看装饰铜浮雕所处的建筑和空间环境，并且考究与相关联的文化历史底蕴、公众感知习惯等多种因素。

虽然我们知道每一个公众单位的个体在艺术感知的能力和评判标准是不一样的，但是就审美心理而言还是存在许多的共同之处。中国铜浮雕艺术的历史非常悠久，追溯至春秋战国时期，至今已有2000多年的历史，在历史上曾经发挥着重要的作用，例如，汉朝时期，中国铜浮雕艺术曾用于祭祀浮雕，礼佛等宗教活动；明清时期，铜浮雕艺术曾经担任皇室宫殿的装饰，以彰显皇家的荣耀和霸气。目前，中国铜浮雕艺术仍然保留着古典的精髓，在当代艺术中仍然受到大家的喜爱，并且被用于装饰宫殿、寺庙、公园、酒店等场所，以突出空间的艺术氛围，提升空间的艺术品质。