
一是造型风格,古代雕塑大多以威严庄重、宏伟雄壮为主,采用简洁精细的造型手法,表现出秩序分明的格局,使作品具有厚重的气势和深远的意境;二是装饰性,古代雕塑大多采用装饰性的纹饰,如花纹、线条等,以表现作品的美感;三是光影处理,古代雕塑多以光影的处理来表现作品的空间感,通过光影的变化来增强作品的美感。总之,古代雕塑绘画性特征主要体现在造型风格、装饰性和光影处理上,使作品具有浑厚的气势和深远的意境。到二者都成熟之后,仍然“塑形绘质”,在雕塑上加彩(专业术语称作“妆銮”)以提高雕塑的表现能力。我们所制作的古代雕塑中的力士因质优价廉获得了广大客户的广泛好评。

现存的历代雕塑,有许多就是妆銮过程的泥塑、石刻和木雕。今天的雕塑艺术完全西化了,不再加彩,但民间雕塑仍保持妆銮传统。西方古代雕塑也有加彩,到文艺复兴以后,除宗教神像为求逼真效果,大多继续加彩外,一般雕塑不再加彩。中国塑绘不分家,导致了雕塑与绘画审美要求的一致性。在中国古代,绘画受到比雕塑高得多的重视,雕塑始终由工匠从事,文人士大夫极少参与。早期绘画的作者也只有工匠,但从东汉晚期开始,文人士大夫乃至帝王参与了绘画创作,从此成为中国古代绘画创作队伍的骨干力量。他们是国家、社会及文化的统治者,自然也统治了绘画,使绘画地位高高凌驾在雕塑之上,并以其艺术观念影响雕塑,因而雕塑染上了明显的绘画性。想知道买中国古代雕塑三件震惊世界的发现具体要多少钱。

其绘画性表现为不是注意雕塑的体积、空间和块面,而是注意轮廓线与身体衣纹线条的节奏和韵律。这些线条都象绘画线条一样,经过高度推敲概括提炼加工而成,和西方古典雕塑以块面和空间的丰富变化来体现轮廓与衣纹的形状完全异趣。后者体积感强,前者只有大的体积关系,局部大多平面性很强。有时在平面上运用阴刻线条来表现肌肤和衣服的褶皱,仍然没有立体感,只有绘画的平面效果。因此,通常雕塑表面光滑,没有西方雕塑那么明暗起伏的细微变化。中国古代雕塑和石雕在继承传统的基础上。

这种特点,最常引用的汉唐陶俑、敦煌莫高窟唐塑和麦积山石窟宋塑佛教造像,以及太原晋祠宋塑侍女,大同下华严寺辽塑菩萨、平遥双林寺明塑和昆明筇竹寺清塑罗汉像等等作品上都可见到。中国雕塑从这一特点历代相沿,至今民间匠师仍然大都先勾人物线描草搞,象人物画白描一般,再复制成雕塑。中国古代雕塑绘画性强,自有一种东方趣味,符合中国古人的欣赏习惯,他们是从绘画艺术的角度去看待雕塑艺术的。今天我们欣赏古代雕塑,也需要借用中国画的审美眼光,才能把握美感要点。所以我们无法直接告诉您购买一个蒙古族古代雕塑需要多少钱。
如果只用丁方古典雕塑的艺术标准来指摘中国古代雕塑缺乏雕塑性,那无异于为适履而削足。