物质和缺席的艺术

当我说“学校”这个词的时候，我的脑海里涌现出很多回忆。“要说真话，”另一方面，当你说真话的时候，他们又不满意了。我记得那些个夜晚，睡觉前我会向未知求助，因为，由于某种原因，我不能奉我父母挂在梵刹内的东西为神，因为我朋友家又信另一种神。然后，当我上八年级大概13岁的时候，开始在一个叫putu的制作招牌的艺术家那儿兼职。“哦，他在学习上是没什么花头了，不过送他去绘画比赛也许有戏。

在其中一次比赛中，我赢来了一个小小的飞利浦的晶体管收音机。而那时候，-我才13--所以我也听收音机，正好就有个人坐我旁边，就像坐在这边的这三个人一样。我觉得，你应该在艺术学校里学习，你直接退了学去那儿吧。”所以，我和你说这个的目的是，也许，无论谁坐在你旁边，都可能改变你的人生。所以，这就是支持我失败三次仍继续尝试，并最终进入艺术学院，去做我真正想要从事的艺术工作，并最终站在你们面前的动力。

当我回首往事，去想在那时候与现在这段时间之间，发生的事，在过去的10或15年里，我总结出大部分作品，都围绕着三个主题，但这不是故意的。我的脑海里浮现出一道轨迹，因为我在想，“究竟什么造就了我们？”所以我想，当你回首过去，去理解过去的方法，只有沿着留下的痕迹去追寻。它可能是一堆残骸，也可能是一曲仙乐，又或者留在油彩或墨水中，任何方式，但，这些都是时间的指纹。所以当我遨游于线条之间，去收拾这些痕迹，捕捉他们，描绘他们。然后呢，身体真的非常享受这个模具，就像这个雕像，就是从我自己的过去而来的。

里面有表演的元素，雕刻的元素，还有接近自我，感知自我的元素。这种体验非常之棒，因为我们拥有自由如走路，自由地挥挥手。但是在一瞬间这些都凝固了，你一动也不能动，因为他是熟石灰，这一刻它流动自如，20分钟后，他就硬如磐石了。这是对指纹的捕捉，因为，知觉或不知，无论我们做什么，总是留下痕迹。因为当我捕捉痕迹时，我总是想到，是不是，一个物体自由移动，碰到了另一个物体，留下了痕迹，或有没有其他方法来捕捉他呢？”这个作品是--因为镜头的焦距问题，他只显示出了另外一边是什么。

所以我就把纸放在焦距上，他是张蚀刻画，然后从阳光那儿我就得到了太阳的肖像。这个叫“黎明”我做的呢，就是，放了10英尺的纸然后恩，花了24小时弄的。即使我们有痕迹，当我们试图理解他们，知觉和环境起的作用最大。所以我们真正理解了吗，或我们只是按我们臆想去理解他的呢?那么就提问直觉吧因为，即使有痕迹，当你去理解时，你扮演的角色也是责任重大。你们中多少人看到过印度的牛过马路，当你们从班加罗尔到迈索尔的时候？

如果你问一个观点意见什么的，每个人的理解都不一样。比如，一老师说的话，她会直接说，“为了到另一边去。”马丁路德金会说，我有一个梦想，所有奶牛都获取自由去穿越马路，而不受任何争议。”（笑）想象一下摩斯现在来了，然后他看到了那头同样的奶牛在穿越马路。他一定会说，“神仙下凡了，然后他对奶牛说，“汝应穿越马路。”然后奶牛穿越了马路，然后大受鼓舞，天降神牛啊，天降神牛啊。（笑）弗洛伊德会说，你如此关注的事实揭露了你隐藏的性欲。

“是奶牛穿越马路，还是奶牛身下道路的移动，都取决于你的参照系。如果他看见了同一头奶牛，他会说，“问这个问题否定了你自身的奶牛本性。”所以，我们看见的，经常只是我们的所想而已，并且大部分时候，我们看不见事物的本质。如果你看着这张纸，这是宽，这是长，这就是我们在学校里学到的。他在事物的另一面，即使是我们说的黑暗，光亮，好，坏，高，矮--现实中并不存在。

那只是，作为一个人类，通过被训练一些看待事物特定方法，我们自个创造了意义。所以这阶段的这个作品，很像是--呃，他叫做“光明制造黑暗”这是从台灯那儿捕捉到的。这叫“无极限”他展示了我们的视觉听觉的极度受限--我们真的看到了吗？它嵌在墙里大约6英尺，但看上去好像他正要从墙里钻出来呢。这个墙就像是--这是第一层表皮，第二层，第三层，每一层都有一个意义。当我在做它的时候，总是怀疑自己曾与造物主合作--现在到了提问知觉的时候了--无论何时我看到有鸟在天上飞就感到--他们有没有留下什么痕迹呢，有没有呢?

有没有一种方法能够把这种想法投射到可见的艺术当中？但是停止工作安静思考6，7个月后，我终于想到了，在一个餐馆里，当我在换空气清新剂的时候。因为我给做空气清新剂Odonil的Balsara公司写信。信上说，“亲爱的先生，我是名艺术家，这是我的履历。这幅作品是“德里的基础”在印度，没有人真正关心艺术。现在你用3000卢比买了这个，两个月后它就升值到30000了。

这就是事实，但也有一些收藏者，收藏可能贬值的作品。这是Anapum的收藏--其实最终它们不会值几个钱的。如果他们说他们没拿到，那也是谎言，因为他就弥漫于空气中，在同一个画廊或博物馆的空气中。当我在完成那件作品时，我老爸老妈，看着他然后说，“为什么你总是围绕着这些稀奇古怪的题材？”我想，“他是被塞入一些小的固体之中，但他蒸发的瞬间，就融入了整个整体。

因为我们可以去把土黏在一起去做一个雕塑，或者我们可以打破雕塑来得到泥土，但是我们不能创造泥土。所以，同一桌雕塑，几天之后，这是15，20天之后，虽然那条小小的裂缝存在于玻璃盒子和木头之间，空气钻进了雕塑，然后又产生了另一条裂缝。所以你现在看到的东西，叫做“预兆的影子”我想告诉你的是，我们不是看见影子，也不是看见光亮，我们看见的是光亮的源头。

小的尘埃也会反射光亮，然后我们就感觉出了光的存在。我们看不到黑暗，也看不到光亮，看不到引力，看不到电流。所以，我开始做这件作品来更深层次的探寻雕塑，物体之间空间的方法。因为，在可视的艺术中，我看到了这个，那么我也看到了那个--但是雕塑家们应该怎样去描绘呢？第二个--你把不可见的东西可视化的那一刻，它就具备了所有可视物体的性质了。我们能看见他在发生，但实际上发生的事永远是不可见的。

这是从Talwar画廊的一场秀上来的，叫做“Kaayam”。我想告诉你的是，我们的感官如此之受限，我们什么也得不到，什么也看不到。我们不能感觉，“我正在触摸空气，”如果气流再快一点，那我能够感觉到他。所以所有我们关于现实的建构，都是通过这些极受限的感官。所以求援就像是，，又没有一种方法来使用所有的这些作为纯粹的标志或记号？而且真正要达到目的，我们需要超越，走到墙的另一面，逻辑上来说，看不见的地方。

但如果我们单纯把脚印截取出来，并试图去分析它，会有失偏颇，因为实际上旅程位于脚印之间，而脚印只不过是在时间里留下的痕迹。