雕塑小编为您讲解20世纪的雕塑艺术！

20世纪的雕塑艺术被称为“现代雕塑”，它是由西方艺术家在19世纪末期发展起来的。20世纪的雕塑艺术注重个性化、抽象化和反思性，它反映了20世纪文化思想的发展和表达。20世纪是一个色彩缤纷对的时代，各种流派涉及整个世界，如立体派、表现派、未来派、流行主义等。下面央美雕塑小编就为大家讲解一下20世纪的雕塑艺术。二十世纪雕塑作品布朗库西对现代雕塑的贡献是多方面的。他最重要的贡献是创始了一种具有普遍意义的象征物，这种象征物的雕塑形式简洁、强调形体的基本属性。由于现代生活的急剧变化和快节奏，以及杂乱无章的事物，人们要求在心理上接纳一种单纯的、简洁的艺术形式。上海中源铜雕塑艺术铸铜厂作为著名的铜雕塑厂商。

另一种是立体派的雕塑，创立人是毕加索，但代表人物是乌克兰出生的亚历山大·阿基本科，他的作品特点是把坚实的平面与挖空的开放的体积对比形成一种独特的节奏和动感，并用凹陷的结构取代原本坚实的甚至凸出的结构使空间流动起来，并探索了正负空间的转换。立体派的代表还有蕾蒙、杜桑·维隆、昂利·洛郎斯、雅克·李普契兹。在立体派雕塑家创作的同时，意大利雕塑家们也创造了一种不同的风格——"未来派"，恩墙托·波菊尼宣称：他们以非凡的勇气超越了传统绘画既定表现方式所制定的条条框框，形成了各自独特的画风。并因为其独有的审美风格和特殊材料特质而开拓了新时期更为广阔的雕塑艺术的表现空间。

20世纪的雕塑艺术主要有几类，其中最具代表性的是雕塑结构主义。这种雕塑主张用简单的材料和结构，表达出一种科学、逻辑和精致的感觉。表现主义的雕塑以个性为核心，强调个人感受，表达艺术家的思想、情感和经历。抽象主义则是以形式和色彩取代实物，表达艺术家的想象力和创造力。20世纪的雕塑艺术，在当时是一种全新的艺术表现形式，改变了雕塑的传统形式，使雕塑艺术更加精细、多样化。随着雕塑艺术的学术化、人文化内涵的不断加深。

它为艺术家们提供了更多的可能性，为观众们带来了更多的惊喜。