设计雕塑是一个非常复杂的过程,要多方面考虑,才能得出满意的结果。首先,要有清晰的创意蓝图,从主题、故事、风格等方面去思考,明确雕塑要表达的意义。其次,要考虑材质的选择,选择的材质要结合主题和风格,比如,现代风格的雕塑可以选择铝合金或不锈钢;最后,要考虑雕塑的细节,做出颜色、尺寸和细节的完美结合,以表达出雕塑的独特性和艺术性。
总之,设计雕塑是一个复杂的过程,要清晰的创意蓝图,精心的材质选择和细致的细节定制,才能完成一件优秀的雕塑。设计促使创作反应时代特征和民族特点,雕塑家更加重视认得价值,注重雕塑租聘的实际放置环境,根据具体功能选择而作,针对性地满足不同层面的人们,适应不断变更的多方面要求。
雕塑与现代构成、色彩的结合以及声、光、电、风力、水体的采纳等,使得新材料、新技术、新手法在作品中得以运用,如:巧用形色材,逆视觉形体,象征隐喻,变形共型,夸张省略,分解打散,渐变重复,易位组合等等。
促使雕塑家既追求艺术表述,也照应客体要求,依据行业特点及应用性质,区别采纳表现方式,避免小型室内雕塑室外放大化以及纪念性雕塑与标志性雕塑错用等现象出现。作者有无想法,作品有无闪光点,设计成为品评作品价值和作者地位的又一标准,使作品避免公式化、概念化而趋向合理。
设计的高明与独特之处无疑为艺术品评带来新的审视点,也为雕塑教学提供新的内容。