1月23日,日本艺术家花井祐介首个上海大型美术馆个展将亮相宝龙美术馆。本次展览共展出24幅画作及3件立体雕塑作品,其中包括12幅从未公开展示的亚克力帆布新画作,展品数量是艺术家历年海外展览之冠。他汲取当地所接触的艺术家、披头族、嬉、冲浪者等多元非主流化元素,再融合其注重细节的特质,形成独特的东混合怀旧风格,令他活跃于世界艺术舞台。包括到植物园、历史园林、国家公国、郁金香花田、雨林以及有多彩秋叶的森林等地的旅行。
花井祐介作品展现愤世潦倒但不忘思考的哲学态度,触动,令世界各地的都能产共鸣。本次将会展出的立体雕塑描绘了一位中年大叔坐在岸边思考人生的场景。虽然有烦恼,但身旁仍有小狗作伴,体现即使对艰难时期,仍需坚决对现况或风浪的深层意义。展览英文名中的带有双重意思,既可理解为,亦可以指现实中的、。其形状如同一朵盛开的莲花。
花井祐介热爱冲浪,在冲浪的过程中,滑浪者面对浩瀚大海的煎盐叠雪,变幻莫测的风浪,上一秒或仍能踏浪而行,下一秒却可能已被海浪吞噬。本次展览,艺术家特意在场地中央架设3.5米高木屋装置,地面铺上沙子,搭配晨昏蒙影的背景影片及全新创作的雕塑,象征把石投进海里看似毫无意思,但是当石头沉到海底却可以推动水流,最终或可能造成巨大海浪。出土的有设色花鸟画及人物画。
尽管耗费的精力最终可能徒然,而且过程中也会遇上冷嘲热讽,但艺术家还是期望透过作品,向奋力对抗逆境的人们,表达欣赏和赞许。