中国古代雕塑，陵墓表饰，墓室雕饰

雕塑在中国随处可见，但在古代一直没有像在西方那样的相对独立的地位，几乎一直附属于建筑。中国雕塑源远流长，从河姆渡文化遗址出土的陶猪，到青铜器上的虎鹤、春秋战国的土俑陶俑、秦兵马俑、汉代霍去病墓的石兽，直到后世源源不断的宗教造像、民间小品，雕塑作品和传统一直连绵不绝。中国雕塑主要由陵墓集群、宗教集群、建筑装饰、工艺雕塑四大类型组成。我们所制作的古代雕塑的佛像因质优价廉获得了广大客户的广泛好评。

陵墓和宗教集群与敬祖和宗教两大重要事务密切相关，凝结着较为厚重的文化内容。建筑装饰包括宫殿、苑囿、会馆、牌坊、民居、桥梁等建筑物上的各种装饰性雕塑。工艺雕塑包括工艺性的泥塑、瓷塑、金属塑铸、木雕、干漆雕塑、根雕、石雕、玉雕、牙雕、骨雕、果核雕等。后两类雕塑比较注重装饰性，主要用途在于供人清赏，历史人物、神话故事、现实生活以及山水花鸟，各种题材皆可人选。墓室雕饰如墓门、墓道、宫床等墓内建筑雕饰及墓内肖像;中国古人对鬼神从来是信疑参半，王侯将相都希望把自己现世的享乐与威风带到地下，帝王更是从登基伊始就修建自己的陵墓，因此墓中的雕塑作品往往具有很高的艺术和史料价值。你可以感受到古代雕塑那种饱经风霜。

最具代表意义的莫过于秦始皇陵的兵马俑，规模宏大.造型逼真，数逾六千，无一雷同，在世界美术史上堪称空前绝后。一般陵墓的陪葬用品在拟真的程度和规模上，受制于陵墓的整体规模，大多为缩小版，制作也相对粗糙。周亚夫父子墓中的彩绘陶俑虽然也有两千多件，但身高仅为半米左右。其他陪葬之物也时有精品，如刘胜墓中的长信宫灯、茂陵出土的鎏金铜马等也堪称传世之作。陵墓雕塑的成就一般在地表体现得较为充分，特别是陵墓门前和神道上的雕塑，既要显出墓主与冥界相连的威严和地位，还要对朝墓者产生心理影响，所以中国雕塑最优秀的作品往往出自这里，如霍去病墓前古朴浑厚的“马踏甸奴”，神形兼备的“昭陵六骏”等。先秦时期的石刻艺术是我国古代雕塑史上的一个短暂而辉煌的时刻。

宗教雕塑包括佛寺道观和佛教石窟里的塑像和浮雕，与陵墓雕塑相比，具有更多的变化和更丰富的内容。在艺术风格上，各代的佛、菩萨、罗汉雕塑与当时的人体审美观念紧密相连。佛教雕塑以群体为主，每一庙或每一窟必有一个中心雕塑。这一雕塑既处于观者视线的中心，同时又最为高大，其余雕塑则服从它，呼应它，从而产生完美的整体效果。整个雕塑群体的安排从六朝到宋明，越来越近似于朝廷里帝王将相的仪式安排，皇现等级化秩序化的倾向。我厂拥有多款古代雕塑的佛像模具。

早期道教受“大道无形”的教义影响不供神像，后受佛教刺激始供天尊神像，到唐宋逐渐普及。现绵阳西山观玉女泉等地还遗存唐代石刻造像，十分珍贵。云岗石窟中面带超脱一切苦难的微笑的大佛，敦煌彩塑中身体呈s形被誉为“东方维纳斯”的菩萨，还有那肌肉凸出，不是按西方的健美而是依东方的气功显出力量的金刚力士等，都是世界一流的艺术珍品。世界最大的佛雕乐山大佛安坐凌云山中，笑看滚滚红尘。他雕刻的人物是通过对古代雕塑的深入研究和理解。

新近列人世界文化遗产的大足石刻，虽为佛教雕塑，但却造型生动、构思统一、生活色彩浓郁。以大佛湾为代表的31龛大型组雕，前后连接，主次分明，宛如一幅幅石刻的连环画。福建泉州的宋代老君造像由天然巨石雕刻而成.衣褶飘髯，身躯宏伟，也表现出很高的艺术水平。同为人物，伽叶和阿难及菩萨、罗汉总是小于释边牟尼。其次在于程式化，陵墓雕塑的狮、马、龙、凤应怎样造，佛、菩萨等该穿什么衣服，手是什么“印相”，或持何种器物，等等，都有一定的规定和套路。当地古代雕塑的成分更加多样。

程式性往往压倒了雕塑的自身特质，使人们很难将其作为世俗的人类造型来欣赏。再次是与绘画结合，典型的雕塑本应是立体的，能够让人四周观赏，而中国陵墓和宗教雕塑的程式性，往往造成了观赏过程的程式性，使得观赏总是从一定的方向和视点来进行。于是中国雕塑的向人面便有精雕细刻，背人面则少费工力，这本身就显出绘画般的平面性。西方雕塑是通过材质本身起伏凹凸来显示对象的特质，不施彩绘而突出雕塑自身的魅力。中国雕塑的程式化往往忽略细部，平面性又减弱了雕塑的特质，而彩绘正好显示出独特作用。所以我们无法直接告诉您购买一个古代雕塑飘带需要多少钱。

中国雕塑中的很多细部不是雕刻和塑造出来的，而是用彩笔描绘出来的，因此有“三分坯子七分画”的说法。此外，工艺雕塑也十分注意材料的天然色彩的利用和搭配。