近60件神兽作品诠释“山海经” 邱启敬大型地景装置艺术展启幕

此次展览是艺术家邱启敬二十年横跨当代雕塑艺术与宝玉石雕刻的最大规模展出和其艺术创作的完整呈现，其中最引人注目的是邱启敬蛰伏九年，潜心创作的大型创作计划“山海经”系列作品首展亮相。艺术家邱启敬和其艺术团队通过对社会深刻洞察，结合当代艺术的表达方式和社交传播手段，解构传统山海经的话语体系，创新性的用山海经的神兽体系，将人与神兽的情感和思想连接作为切入点，重新构建当代中国人与神兽，与山海经，甚至是与传统文化的关系。

通过雕塑，音乐，装置艺术与舞蹈等多种方式全感官的浸入，将传统观念的景点转变成体验场。展览包括山海经地景艺术系列作品，全景音乐诗剧，以及邱启敬过往艺术创作经典回顾等。展览特别邀请了先锋音乐艺术家宋雨喆作为音乐总策划，集众多门类艺术家，从音乐、舞蹈、影像多维跨度出发，与山海经系列作品链接。全景音乐诗剧与展览主题互相呼应，带领观者进入一场跨越山海的长城视听盛宴。邱启敬一直穿梭于当代艺术、雕塑、工艺美术等众多领域，涉及门类、题材、手法纷繁复杂，且皆能体现对每一个艺术载体具体属性的领悟与直观表现。从早年间邱启敬以他的大型地景装置作品“大迁徙”“印章系列”，将寿山石从工艺美术传统雕刻的领地中，带入当代艺术关注社会人文的视野；

到“六度空间”中由雕塑语言向东方主义美学的转变路径；再到全新的“山海经”系列，此次展览全面展现了邱启敬从艺二十年来，对传统文化与当代艺术系统的全面思考与探索。有别于传统展览的呈现方式，此次展览以传统精神内核为轴心，多媒介融合，企图打破传统展陈桎梏，打造一场大型实验式地景装置艺术的饕餮盛宴。在“山天大畜坛城”单元，艺术家将东南西北中的五个方位放置了自己创作的“山海经”神兽，而地上的“纹饰”则用建筑垃圾和工业废料取而代之。

“嗜梦之境”中，邱启敬收集了几百个人的真实梦境刻于石级台阶，以貘聚境，筑梦为路。绘本动画展区是邱启敬在疫情期间根据《山海经》所创作的400多幅草图中挑选出来的一百多幅绘本，并与中央美术学院动画团队进行再创作完成，这一系列以传统绘画叠合动画形式，置于三十多间残房破壁中，更加彰显上古朴而神秘的感觉。2012年开始，艺术家邱启敬在观摩古代绘本时发现，不少名家作品中都曾出现过山海神兽的形象。

历代中国画名家在绘画长卷中都曾描绘过这些只有文本记载的异兽。但遗憾的是，这些作品大多分散，且以简笔画为主，少有神兽的立体化呈现。邱启敬随即决定开始了“山海经”系列作品创作，从做大量的古籍史料的阅读功课，到手稿的绘制、立体雕塑呈现，近八年间邱启敬已创作了近60件“山海经”系列大型雕塑作品。邱启敬既不刻意追求当下主流创作的样式，也不一成不变的接受传统观念，而是在自身特立独行的艺术活动中随着知识的反思和精神关照自然嬗变。在“山海经”这样远古时代的神话现场，邱启敬找到了一种值得穷尽一生去雕琢创作的能量。

他的愿景是希望能够将《山海经》里的奇珍异兽全部“还原”，用雕塑创作提供一个创世神话体系的当代文化样本，讲好中国自己的传统文化故事。