用音乐为艺术画像 何多苓、师进滇、孔祥东跨界破圈

一位音乐家、一位装置艺术家、一位画家，三位艺术家相遇后，会擦出什么样的火花？yuè，lè，yào》和何多苓美术馆的《她们，2019》两大展览同时开幕。何多苓、师进滇、孔祥东三位艺术家联手，用音乐、绘画、雕塑的跨界组合，为观众带来极具冲击的艺术体验。不仅吸引了周春芽、何多苓等艺术界知名人士。

白色的钢丝装置作品经编制后悬空，清灵空透的材料运用，用朴素的视觉幻象打破雕塑的固有形态。下垂的钢丝如同万道流经生命的“线条”，于轻盈中蕴含无限叙事。光从天花板上打下，交错重叠的线条和光影生出一种流动感，和整个空间和谐地融为一体。何多苓对音乐也有极深的见解：我很了解钢琴的的即兴演出。

yuè，lè，yào”为音乐与装置雕塑展，将音乐与艺术作品在空间中融合。这里，何多苓的装置作品与空间相互呼应，师进滇的钢琴雕塑作品与有声的真实钢琴形成视觉上的完美对比。孔祥东的钢琴演奏，不用常规曲目，根据空间感受即兴的表达情感。另外一位参展艺术家何多苓先生突然灵感突发：既然有了一个虚拟的钢琴。

在何多苓看来，即兴音乐的加入是此次展览一个重要组成部分。这场展览的音乐回声、观众在空间内的活动都是展览的重要组成部分。”师进滇介绍，这件作品是将钢琴零件逐一拆解后，再用不锈钢丝将零件重新包裹编织。“这是一件有想象力的作品，希望观众看见后，能生出一种对音乐的理解。以及著名钢琴家孔祥东的现场音乐项目。

”在孔祥东看来，虽然这件装置作品不能发声，但此时无声胜有声，“每个人可以把自己的声音装进去。”当天，孔祥东现场即兴创作的音乐，让观展者惊喜连连。他更是用何多苓给出的4个音，用音乐为何多苓画了一幅自画像。“在孔老师的音乐里，提醒着我曾年轻过，也告诫着我所经历的浮躁，更在最后遥远的回声中让我想起美妙的时光。他的讲述或许能让读者从中受益——当代艺术要的就是公众性记得油画百年之际何多苓在接受本报记者采访时。

yuè，lè，yào》，当天，何多苓的《她们，2019》也同天开展。展览汇集了何多苓2019年创作的人物肖像作品20余幅，意在呈现艺术家在数码时代下对肖像画的独特理解与脉络，也为观众提供了全新的观看体验。四川画家何多苓领着一个年轻的女孩跟王承云说。