此香水瓶用料为和田白玉,并配一红玛瑙盖,以螺丝口与瓶身相连,工艺精湛且颇有创思,牢固实用。瓶身修长,造型优美,比例协调,塑造出束腰幽雅器形,展现出了极高的工艺水平,也将作者对炉瓶的独到见解铭记在线条的独特张力之上。中国玉石雕刻大师,擅长炉瓶等玉雕器皿的设计与制作,器型端庄大气,颇具古风。潜心玉雕的同时,也常常执笔挥墨,玉雕与书法组成了他生活的大部分。2010年的“天工奖”评选中,他选送的《白玉瓶》一举夺金,《白玉壶》获得最佳工艺奖,《裸女献宝》获得优秀作品奖,三件作品全部获奖,无一落空,充分展现了他的雄厚实力和高超技艺。
“带子上朝”是一道传统名菜,属于鲁菜菜系中很有特色的菜式。孔子自被封为“衍圣公”后,其后人享受当朝一品官待遇,有携带儿女上朝的殊荣。后为颂扬孔氏家族的殊荣,用一只鸭带一小鸭制成了一道汁浓味鲜的菜肴,取名为“带子上朝”,喻代代做官、辈辈上朝,永受朝廷赏识之意。在玉雕创作中,讲究玉必有工、工必有意、意必吉祥,所以对“带子上朝”这一题材进行了演绎,常把雕刻为一大一下两种动物的这一作品称之为“带子上朝”,具辈辈封侯之吉祥寓意。
这件作品即是立体雕琢为两条鱼,以黄玉为材,颜色黄正,玉质润泽,既不偏灰,也不泛绿,是黄玉中的上品。两条鱼一大一小,造型圆润饱满,具有欢快畅游的动感之美。上世纪70年代生于玉雕世家,17岁始学习玉雕创作,后得大师指点,玉雕技艺渐入佳境。从艺20年,受“扬派”、“苏派”、“海派”玉雕影响,作品刻工精致,线条简洁;尤擅小件创作,风格温婉细腻,得自然之妙,蛙鸣虫语,鸟语花香,丝丝传情,有“花鸟传情”的赞誉。
此摆件以和田青玉为材,以太湖石为蓝本采用镂空雕技法雕就,玉质细腻润泽,色泽厚重典雅,且毫无杂色。这件太湖石兼具“瘦、皱、漏、透”四大特点,云头雨脚,四面可观,石洞高下盘旋,钩连贯通,迭压交错,隔孔可望,周身多孔,孔孔相连,挺拔峻峭,犹如晨起云雾,有“坐看云起”之意境。古人诗“石实云之主,云以石为伴”道出了此摆件的神韵,高耸入云,婉转清秀,得俊朗之气,将赏石之“奇、绝、妙、意”在此玉雕之中一一印证,为文人书房陈设佳品。
作品一改传统山水雕刻或过于繁琐或层次不清晰的审美疲态,大胆留白,仅用最简洁的线条勾勒出古诗画中所描述的内容与神韵。其正值玉雕创作的黄金时期,求新求变用不止步的玉雕理念都使其作品充满了极其强烈的个人主义内涵与视角。金刚杵,原为古代印度之武器,又叫宝杵、降魔杵,在藏语中称“多吉”,相传其无坚不摧,可击破万物,堪比金刚,所以被称作金刚杵。这件金刚杵由和田白玉和田碧玉雕就,白玉玉质细腻温润,碧玉颜色翠绿均匀,整体按照金刚杵的规制,进行设计、构思,综合运用镂空雕及立体雕刻技法,尤其是顶部可以活动的圆珠,雕刻难度极大,设计尤为精妙。
这件金刚杵小巧精致,可佩于颈上,具有良好的装饰性,可以庄严法相,也可以放入随身衣兜,轻盈方便。玉猪龙是红山文化的特色玉器,也可称之为代表性的玉器,它是红山先民所崇拜的图腾物,是一种高度概括化、图案化的猪首形象,也是一种被神化了的神灵崇拜物。这件玉猪龙由和田玉雕就,玉质细腻润泽,整体造型除头部外,光素无纹,首尾之间切磨一横向切口。此作选料讲究,工艺精细,圆润饱满,加入了更多的细节处理,在不失神似的基础上,努力有所创新,力求简洁,更加的符合现代人的审美观念。
这件作品是以碧玉为材,玉质尤为细腻油润,颜色是较为少见的菠菜绿。作者整体雕琢为瑞兽造型,重点刻画瑞兽的头部,造型古朴,工简而精,威武之态呼之欲出,佩之能够招财辟邪。苏州玉雕名家,其作品以文房器皿雅玩为主,从事玉雕行业二十余载,其间刻苦钻研玉雕即以,勇于拓展,敢于创新,其设计和制作的玉雕器皿类作品风格独特,深受藏家追捧。鼻烟瓶以和田玉制成,玉质润泽,整器不饰一刀,仅以素面示人,以展示润美玉质。
为平口长颈,壶身扁平,肩部转折圆滑,腹身线条微微外挺,向下收于腹底,底承圈足。手串由黄玉、白玉及南红玛瑙等珠串饰而成,配珠为黄玉珠,颜色黄润,色彩纯净。作品一改传统山水雕刻或过于繁琐或层次不清晰的审美疲态,大胆留白,仅用最简洁的线条勾勒出古诗画中所描述的内容与神韵。其正值玉雕创作的黄金时期,求新求变用不止步的玉雕理念都使其作品充满了极其强烈的个人主义内涵与视角。此瓶由和田青白玉雕就,玉质油性佳美,颜色亦为均匀,此等玉料尤其适宜于雕琢玉雕器皿。
瓶口为平沿,瓶身饱满,丰肩圆腹,下端渐敛至足底,下承圈足。口小而腹鼓,则增添了掏膛之难度,而其掏膛均匀,厚薄若一,可见其掏膛工艺之精绝。作者在在其瓶身阴刻三两丛修竹,叶片刚柔有度,为此瓶增添了不少文人气息。此和田白玉香熏由盖、筒身及底部等三部分组成,薰盖及薰底均以白银为材,经过自然氧化之后,富有古朴韵味。盖上运用镂雕及浮雕,饰以如意纹及莲瓣纹饰,典雅自然,配上和田白玉的润美,更加显得贵气不凡。
香薰的中间部分则为圆柱状,以浮雕技法雕就芭蕉叶及两只畅游的天鹅,相守相依,视觉效果卓然。此件香薰呈圆筒形,造型端庄典雅,画面繁简得当,工艺精致细腻,为文房案头小品。观音由和田白玉雕就,玉质洁白细腻,在玉牌之上以高浮雕技法雕琢一尊站观音,观音面部饱满,祥和恬静,双目微启,目光低垂,双耳贴额下垂,嘴角内敛,沉稳端庄,配饰飘逸。观音体态丰腴柔美,肩披锦带,繁复华丽,尤其是衣纹的线条尤为流畅俊逸。
作品在雕刻上继承传统写实手法,体现工艺之美,另面不是雕琢,凸显玉质之美。鹤被视为出世之物,也就成了高洁、清雅的象征,得道之士骑鹤往返,以鹤为伴,赋予了高洁情志的内涵,成为名士高情远志的象征物。无论是一琴一鹤,抑或是梅妻鹤子,都意味着琴、鹤为文人挚爱,而世间之事风云无常,唯有放宽心境,不以物喜,不以己悲,以一种平常心态“抱琴看鹤去,枕石待云归”,方能远离浮躁,从容出世。这件玉牌即是以鹤入题,立体浮雕一只仙鹤,鹤作振翅欲飞状,昂首振翅,左侧则浮雕为松树,具遒劲之姿。整体画面构图饱满,仙鹤与松树,婉曲线条交相辉映,融合得恰到好处,又将一种恬淡脱俗的心境寄于其中,颇富文人意趣,毫无匠气之感。
2001年开始学习工艺美术,打下坚实的基础,后于2006年在扬州学习玉雕,2008年师从中国玉石雕刻大师张清雷,2011年于苏州成立“玉华源”玉雕工作室。高俊华擅长和田玉青花籽料创作,他能够根据青花材料颜色分布的特点进行俏色创作,水墨山水的题材、构图、俏色巧雕在青花料上的运用,浑然天成,作品多次在国内玉雕大赛中获奖。此牌以碧玉为材,色泽淡雅而均匀,玉质细腻而润泽,且质地极为细腻,为俄罗斯鸭蛋青碧玉之上品。玉牌造型别致,为椭圆形,上部浮雕弥勒造型,弥勒喜笑颜开。中下部浅浮雕山水画意,但见远山霭霭,长天一色,具烟空浩淼之清幽意境。质优玉料本就难得,出规整玉牌者,更为佳品,又加之设计巧妙,工艺细腻,精细处令人惊叹,线条柔中带刚,文雅精致,可赏可佩。
红皮白肉的和田玉独籽,其产量越发稀少,其价值也越来越高,当然是藏家追捧的亮点。这件“必定成龙佩”即是由红皮白肉的和田玉籽料雕就,玉牌正面满布洒金皮色,作者保留料形,以苏州仿古精工雕琢为螭龙及钱币,具必定成龙之吉祥意。另面则不事雕琢,以无饰寓意无事,也展示了润美玉质。这种玉质佳美、皮色开门、工艺精绝的和田玉籽料名家作品,应是当今和田玉雕作品收藏的一个方向。中国玉石雕刻大师,江苏省工艺美术名人,苏邦玉雕代表性人物之一。
出生70年代,1989年入苏州玉雕厂,2008年创建葛洪玉雕工作室。其主张雕和质保持一种和谐的关系,不以质害雕饰,也不以雕饰害质,将先天的美质与后天的文饰结合起来。手串用料虽未留皮,然其油性佳美、玉质细腻,手串为鼓形,形制饱满圆润,在鼓形两端饰以绳纹、如意纹、乳钉纹等不同纹饰,11粒玉珠的纹饰各不相同,古朴雅致,秀美典雅。在中国传统玉雕中,讲究“玉必有工,工必有意,意必吉祥”,这件即为一例,作者浮雕为几片蕉叶,蕉叶雕刻得惟妙惟肖,取其谐音,具君交好运之吉祥意。
而用料亦为不俗,玉质细腻,白度佳美,并带有些许洒金皮色,与润美玉质相得益彰,为料佳、工精、意美的当代玉雕名家小品。笔山以和田玉籽料为材,侧面留有些许玉皮,以证玉料之出身,玉质润泽。整体为山行,并在底部饰以海水浪花纹,中间山形顶部阴刻蝙蝠纹饰,取其谐音,具有福山寿海之吉祥意。这件笔山不以华丽繁密纹饰为功,只求简练磅礴豪迈之感,于玉质淡雅幽静之中追寻北宋遗风,古雅朴茂,直率至真,可置于案头作为笔山之用,亦可把玩于手,掌玩心悦。
这件作品设计颇为精妙,整体设计为葫芦造型,葫芦内部为中空,掏膛薄厚均一,葫芦盖与葫芦身以螺丝口相连。整器体量虽小,然其工艺却极为精绝,可谓器小乾坤大,为小体大样之作,具有福禄平安之吉祥意,可作为精油瓶、香粉瓶随身佩戴。这套作品由和田玉籽料扳指、仿古纹勒子串饰而成,把玩在手中,既可欣赏雕工之精细,也可感受和田玉籽料的润美玉质。扳指与勒子取材于同一块玉料,留有一面洒金皮,油性佳美,雕刻以兽面等博古纹饰,富有古朴意蕴。
在和田玉籽料日益稀缺的今天,这件扳指用料富足,且带有开门皮色,工艺细腻,具有较高的性价比,值得藏家关注。太湖石是我国四大观赏石之一,石体造型奇逸,肌理褶皱多变,观之如身临山野千仞,可陶冶性情,除以形体较大而奇特者用于造园、点缀之外,又将“小而奇巧者”作为案头清供,复以诗记之,以文颂之,从而使天然奇石的欣赏更具有浓厚的人文色彩,深得文人雅士所赞誉。中国赏石文化自汉唐以来,不少文人墨客多以赏石、藏石、论石为乐,如北宋米芾则爱石成癖,对石下拜而被称之为“米癫”,并创设了“瘦、透、漏、皱”的相石四字诀,并沿用至今。
而此件案头小品则取材于和田青玉,将太湖石的纵横沟壑以及如麻褶皱表现得淋漓尽致,但见孔洞钩连贯通,迭压交错,脊棱流畅,纯然天成,呈相出苍茂拙朴、古意盎然之意蕴。这件以玉为材的仿太湖石文房小品体量亦为大小合适,并搭配以糖白玉雕就的玉盆,可陈设于文房案头,其文雅静谧之气自现;亦可把玩于手,感受玉质的温润与太湖石的漏瘦,江山河川、悠悠时光皆在方寸间,岂不快哉!在学习借鉴中国书画、传统雕塑等多元艺术基础上,结合当下时代审美,创新创作出一批具有鲜明特色的玉雕作品。
工作室在塑造玉雕美学的同时,努力追求玉雕创作的典雅灵秀特色。松居“岁寒三友”之首,是历代文人雅士托物言志常用的自然题材,其树长生,其叶常绿,以静延年。古人以松喻君子,象征其刚强意志,坚贞不屈的高贵品格。这件香插就是以“松”为题材,由糖白玉俏色巧雕而成,糖白二色颜色分明,玉质润泽细腻,作者将糖色部分雕琢为一株遒劲苍松,虬曲而上,颇富文人意趣。此件作品在设计构图上疏朗有致,多处不满,少处不稀,疏密有度,气度饱满,为文房妙品。
既可以作为玉牌随身把玩,亦可作为香插,一物二用,岂不妙哉。此牌以黄玉制成,黄玉颜色纯正,既不偏灰,也不泛绿,且玉质细腻,油性佳美,为黄玉之上品。玉牌正反两面皆以阴刻技法雕琢为对首蝙蝠纹及博古纹,线条极为细腻,展现了海派玉雕中的精工细作。作品造型圆润,具古朴之美,且大小适中,摩挲盘玩,适于佩戴颇具趣味。少时有较好的美术基础,1998年由恩师洪金欧推荐到杰艺玉雕厂学习玉石雕刻,师从玉雕名家林晓鹏学习玉雕基础技法。
后来根据自身所长,专攻玉牌创作,大部分作品以故事人物、花鸟、山水为表现内容,突出传达传统吉祥含义。这件鼻烟瓶的用料较为特殊,为较为少见的烟青玉料,且用料富足,体量较大,堪称和田烟青玉料的标本。鼻烟瓶形制规整厚重,两侧阴刻兰花,富有文人气息,并配有南红玛瑙盖,以螺丝口形式与瓶身相连,工艺极为精巧。此杯以玛瑙为材,巧妙利用玛瑙缠丝纹理,来表现玛瑙天然之美。此杯杯身弧度自然优美,净素而得古韵,线条圆转流畅,尤以简约取胜,且造型别致,且大小合适,实属难得的主人杯。作者以立体圆雕技法雕琢为起伏绵延不断的玉山,山子矗立有三座大小不等、高低错落的山峰,形成两个可供搁笔的山坞。
整器以琢磨方式,大斜刀琢出山石的线条轮廓,浑圆雄伟,气势磅礴,在纵横捭阖的刀法中,带有细腻的琢工,可藏可珍,文房妙品。苏州玉雕名家,专攻碧玉细雕,将镂空雕及立体雕技法应用到极致,其作品工艺精细,令人叹为观止。究其治玉,不在于用技之奇,不在于才思之妙,而贵在胆气。这件玉雕作品中,王朝杰将方寸自然之景融入到玉雕之中,施之以禅思,刀法恣意放纵,简洁凝练,将禅境、意趣表现得淋漓尽致,尤其是将雕刻工艺用到了极致。她的创作题材非常广泛,发展到如今,已经完全自成一派,在全面继承京派玉雕的基础上,卓有建树地把国学、礓石和宫廷三种题材甚而说是风格做出了标准,做出了水平,鲜有人及。
尤其是对宫廷题材的处理,大气的外观之下,细节处理却比传统京派更加精谨细致,完全不输南方玉雕的细腻秀雅。自古以来,玉蝉象征着纯洁、清高、通灵,汉代的玉蝉线条简练,粗犷有力,最有特色,素有“汉八刀”之誉。这件玉蝉即是在“汉八刀”的基础之上,融入现代审美,雕琢而成的仿古精品。以黄玉上品为材,苏州玉雕名家陈春波在师古的基础上,使用挺拔的线条及圆润的块面来表现玉蝉,纹饰明快简洁,形象逼真,结构准确,琢磨精细平滑光亮,将和田黄玉润泽内敛的气韵表现得淋漓尽致,把玩佩戴皆宜。
黄玉目前处于价值洼地之中,色纯质细的黄玉作品值得藏家关注。