古罗马的雕塑与壁画

古罗马的历史可上溯到公元前8到7世纪，公元前5世纪以前，古罗马处于原始部落阶段，公元前509年至公元前30年为罗马共和国时期，公元前27至公元476年为罗马帝国时期。公元1世纪希腊也被罗马吞并，从此罗马成为世界文化的中心。古罗马是古希腊国土的征服者，却成了古希腊文化的被征服者。古罗马雕塑艺术对西方文明的突出贡献，正在于它对于古希腊雕塑艺术传统的继承和发扬光大。古罗马雕塑艺术上承古希腊的优良传统，并融入了本土埃特鲁丽亚雕塑艺术和铸铜、石雕技艺，在古希腊和中世纪之间，发挥着承前启后、继往开来的作用。雕塑艺术在古罗马的社会生活中具有极高的地位，雕塑作品之多，在今天仍然是难以想象的。

罗马人崇拜祖先，很早就开始用石膏或蜡从死人脸上翻下模子，并彩绘制成真实感很强的面具，安放在家中。另一个原因是罗马统治者极力炫耀个人权威、制造个人崇拜。埃特鲁里亚艺术是意大利半岛中部和北部的埃特鲁斯坎人创造的，这个地区在公元前4世纪被罗马人征服，它的文化也为罗马人继承和发展。罗马的统治者和贵族认识到通过肖像的传播可以炫耀个人的权威，制造个人崇拜，这是罗马肖像雕塑发达的不可忽视的因素。

罗马雕塑艺术进入帝国时期以后，鲜明地成为歌颂君权、颂扬帝国武功的重要手段，从而使帝王贵族的肖像雕刻极为发达。古罗马的雕刻家们还善于运用夸张、概括的艺术手法，细致地刻画人物，舍去繁琐的东西，加强运动感，使作品给观众留下了深刻的印象。这类肖像较充分地表现了人物的内在感情和心理状态，表现手法也比过去丰富多了。如为了表现眼球受光明暗的变化，雕刻家在眼球上刻上深浅不等的圈。古罗马时期的绘画在希腊艺术的影响下得以发展，从传世的作品来看，罗马绘画主要为镶嵌画和壁画两类。

其中壁画囊括了当时每一种绘画形式，历史画、风景画、静物画，甚至肖像画都有发现。在技法上，线描、色彩平涂或用笔直率描绘等方法已被广泛运用，并出现一种空间幻觉的表现效果，加强了画面本身的纵深感。庞贝壁画是迄今为止所发现的古罗马时期最完整的壁画，它可以分为四种风格：第一风格为镶嵌风格，即在墙上用灰泥塑好建筑细部，做出凹槽分割墙面，涂上颜色，造成彩色石板镶嵌的视觉效果；第二风格为建筑风格，即在墙面上用色彩画出建筑细部，用透视法造成室内空间比实际上要宽敞得多的幻觉效果，并在墙面中央安排场面较大的情节性绘画；

第三风格是埃及风格，强调平面感，描绘精致，在墙面用彩色绘制小巧玲珑的静物或神话场面，具有典雅的装饰感；第四风格是庞贝的巴洛克风格，与17世纪欧洲流行的巴洛克风格相近似，在墙上描绘一层层非常逼真的景物，又繁琐，又富丽，具有空间感和动感，色彩很华丽。这间卧室中的第二种风格壁画来自庞贝附近波司珂列亚勒的蒲柏里斯·法尼乌斯·悉尼斯特别墅。这幅第三种风格大型神话场景来自庞贝附近博斯科特雷卡塞一处别墅。

画面中间是绑在石塔上的安德洛墨达公主，一头海怪正要吃她。在一块画板上将故事的不同时刻画在一起是罗马绘画中常见的叙事技法。在庞贝古城西端的一处“秘密别墅”内,一幅巨型壁画《狄奥尼索斯秘仪图》引发学者们的探究,这是庞贝装饰性壁画的杰出代表。许多学者认为这座建筑是当地人用来为希腊酒神狄奥尼索斯举行宗教仪式的地方。当时，在意大利妇女之间流行着一种非官方的秘密宗教，而狄奥尼索斯就是这种宗教的主要崇拜对象。画的背景是暗红色，看上去醒目明快，这便是著名的“庞贝红”。在庞贝和意大利南部的其他城市，贵族大规模地用这种红色来装饰府邸的壁画，庞贝红因此也成为那个时代罗马建筑的象征。

这幅第四种风格绘画来自庞贝城庞大的朱丽亚·费利克斯宅邸的静物饰带。墙上的挂钩上挂着一串死画眉鸟和一块餐巾，下方是各式各样的器皿和一碗鸡蛋。一只小罐子倚架而立，增加了深度，营造出更具动感的构图。这幅第四种风格绘画来自庞贝的皮纳利尤斯·希里阿利斯宅邸，体现了罗马绘画对剧场效果的借鉴。墙面被彩绘的建筑分成了三个纵部，是舞台建筑正面的写照。在利维亚别墅的一幅壁画上，我们看到一个花园风景的画面。前景中的篱笆和花鸟被刻画的非常精致，而远景中茂盛的植物渐渐变得模糊。

通过这种渐隐的手法，后面的景物成功的后退到画面深处，空间感得到了体现。这种手法叫做空气透视法，15个世纪之后，文艺复兴盛期有一位大师将这种手法的表现力推向了艺术的巅峰。在庞贝城一间住宅的壁画上，有一对普通夫妇的肖像画。画中男子手持卷轴，女子则拿着一支笔和写字的蜡板，这些物品用来表示他们受过良好的教育。两个人的目光都看向画面外的观众，手上的动作显得很样式化，因为这是他们的新婚肖像画。画家仔细观察了这对夫妇的面部特征，并忠实的描绘在画面中。他们没有被表现成史诗中的英雄，也没有被神灵所包围和祝福。像所有平凡的夫妻一样正在经历着紧张、局促、安静而幸福的一个瞬间。