时代周刊——跨国文化国家艺术形象代表人物王子锦

王子锦，画家，雕塑家，中国工艺美术学会会员、工艺美术大师、现任邯郸学院客座教授、河北省书画艺术研究院艺术顾问、兰陵王画院院长。1970年磁县”五七农场”跟随吴作人、李可染、李桦、彦涵、邵晶坤等老师学画。2021年建党一百周年，中国美术家协会，中国书法家协会，中国人民书画研究院，中国文化艺术人才管理中心评为"人民艺术家″称号。2018年3月央美百年校庆将至，应中央美术学院宣传部邀请，代表磁县“东陈"乡亲和学生参加了百年校庆。

提前到北京拜访了吴作人的女儿萧慧先生，带着侯一民老师给河北省委写的信，汇报了中央美术学院120多人以吴作人院长为代表的老教授们为磁县所做的贡献，以及他们在磁县的一些情感难忘的事迹和遗作。4月1日出席参加了中央美院百年校庆，相见了1970年在东陈”五七农场”阔别49年的黄永玉、刘焕章、蒋彩萍、苏高礼等老师们；并到家里看望了侯一民、邵晶坤、刘焕章、彭鸿远、汤池、李松、毛凤得等十几位教授导师。1980年轻工业部拨资，创建了磁县工艺美术厂，创作的“磁州水石盆景”和仿真根雕陶艺，荣获省工艺美术优秀设计工作者称号，作品《漓江帆影》获中国轻工业部百花奖和设计者奖2000元，产品一度畅销国内外各地。

1986年创建河北省特艺工程雕塑总厂，作品获轻工业部、商业部、国家旅游局“旅游产品优秀设计二等奖、和天马银杯奖"。1992年在承德避暑山庄，举办原创“清宫秘史”大型雕塑艺术展，1997年设计创建承德市双塔山风景旅游区占地2000余亩建有山门，百米长廊、三仙观和摩崖石刻等，修建了1300年前的契丹辽塔和释迦摩尼卧佛雕像，受到原国家主席李先念夫人林佳楣和毛泽东贤孙毛新宇的高度评价。

2001年创建了300多仿蜡像人物的雕塑艺术作品：《康熙北巡》《乾隆接见六世班禅》《咸丰托孤两宫垂帘》《咸丰帝灵柩起运回京》《人鬼情未了》和辽代文物等五个展馆。萧太后孙女一一叶律氏.陈国公主和驸马干尸的随葬饰品。受到原人大副委员长姜春云，河北省省长钮茂生的高度评价，。引国拨资金修双滦风景区旅游公路，带动了路两侧山地开发充分利用，推动了承德双滦区的经济发展，被提名承德市双滦区政协委员。

2003年避暑山庄建庄300周年特展，仿蜡像作品《咸丰托孤》在北京"国家历史博物馆"展出，各电视台、报纸等各媒体作了专题报道。布置迫塞就是不要把整张纸画的太满，上下不见天地，没有虚实，构图没有聚散开合，用笔板刻墨色污浊不见空灵，物象安置杂乱没有笔法，使整个画面墨色灰暗无光，物象意境冲天塞地透不过气来。微笔巧用变化万千，线条枯湿勾勒要弹性而不板结，墨色丰韵，笔墨有法。

指的是在画名山大川时，不可画成碎石的堆积，石块的拼接。山有气脉，气脉相联，山川要接地气，不能是幻想中的飞来石，脱离了你画中主要景物的根基，所画的前后景物山川不在同一地平面上，怎能行成山川和气脉？近山画在地球上，远山确悬挂在月空中，不能把艺术的境界"无中生有"之说用意于此。山连山峰连峰，水连水川连川，高山雲雾锁奇腰或阴或阳又或笔断意联，有沟壑峡谷见悬崖峭壁；所以我们提倡要到大自然中去观察，去写生悟道，画出大自然中水流处的趋向和出处，虚实相应，画意相联，穿针引线有所交代。

水外柔内刚，水的源头来龙去脉立意要心中有数，水的刚柔任意性，使我们在绘中悟出自然万物与水关系的用笔用墨的方法及勾图的需求。没有主次的画面是松散的，主题不突出很难充分传达作品中心内容的精神，要主景突出造势取险方神韵万千。求高耸奇险，忌凡俗平淡，有音律启示意境的变化，有高于生活的夸张与实践，每作一画，心所立意必须明确，做到心有成竹胸中丘壑。山水画路根据作品的需求，要弯曲自然，穿针引线，有藏有露，生动合情合理。

要画到曲径通幽处，禅房花木深，再现出奇制胜的构图和笔法的妙用。画山不可石之一面，那样太过死板而没有空间感，古人王维说的"阴阳背向，石分三面"。就是指其对山水写意也要有立体空间的诉求，石分三面，小指石头大指整个山体的宏观立象，整体用笔、罩墨、着色、笔法都要协调一致。画山不可缺树，树枝树叶也要有变化，除非特殊环境和作品的需求。因各地域山水的树木植被有所不相同，所以要抓住地域特征去构图创作，树冠外形要取精神姿态，树种形状叶子深浅和树枝粗细，要藏露虚实有所变化，笔墨枯焦湿润的用笔见空灵与疏密。

前后左右出枝，八方出锋，可见树木的神态和层次变化。是重要传情内容的标志，人伛偻是一种病态，是用笔不精准，墨色不空灵造成的。伛偻病态的人物在画面中，它不但提不起画中的精神内涵，还会严重破坏整张好作品。所以近画要四肢比例和精神形象，远画姿态外观和支体造型。绘入在山水画中的人物比例乃是丈山尺树，寸马分人，而不失比例动态，方见人物精神传情与画面协调的意境。笔墨画彩的层面，要笔墨得法熟练应用，掌控画面的浓淡、深浅、光影虚实的意境效果。

所用的笔法、墨法、皺法、泼彩、学院派的中西写实和写意的新文人画等，都不要脱离实践与理论的结合，即便是大写意也要通过笔墨的实践与理论的总结，才能得于绘画作品的升华，中国画的稳步发展。国画山水笔法很多，比其它画种也相对繁琐，就不同形式内容要求的笔法、墨法、皴法、色法等就有很多。所以做为一个画家必须得以长期实践和理论研究，学法传统又不泥古传统，师法自然潜心学习长期实践，每次实践升华为理论后再实践成的作品结果，一定是技法和作品得到了进一步的提升和飞越。