受邀参加“华灯璀璨庆祝建党100周年光影雕塑展”创作作品《千锤百炼送辉煌》系列永久落成于天津新天钢集团,2021年;科学技术会随着时代的发展而发展,而背后的精神需要我们永恒探索。在科学技术的冲击下,我主张艺术回归到日常生活经验,在可感、可见、可知中创造,唤起对生态环境、人文感知的意识,重新认识高科技社会中人们的审美观念,在重构中揭示人与社会、自然的共生方式,在现实情境的余温中追寻灵魂的拷问。陈春旺的毕业作品依旧在延续他以往雕塑与身体的对抗重塑关系,将时间与肉体嵌入进作品当中,他试图在寻求或者领悟“达芬奇式”的意识自觉性,将自己塑身成“神”。即五四运动后由早期留学欧、美、日、的学者艺术家带回的。
在我看来,春旺在重塑意识的自觉性,一件作品的成型需要经历很长时间,作品不但是在叙述了自身,同样也在叙述与艺术家的心智互动。正是这种长时间的较量,才可能使“肉身”接近于“道”。“肉身”与“道”是两个对立却可以通过某些过程与媒介达到互换的两个极点。关于“道”则是玄而又大,不可用语言描述的终极奥义,从《道德经》来看,它是世界万物的本源,道生万物,当肉身通过一定的自主性进行修炼,会使肉身得到发展进而体悟到“道”的奥义,从而脱离肉体凡胎,同样,“道”也可以通过一定的方式转化成肉体来体悟百态人生。艺术家构思抽象人物铜雕的时候想要表达的东西和思想。
三面金刚,对于肉身的塑造,春旺将自己在雕塑系的学习体悟,通过在无数次木雕刀对木材的重复性敲击与撕裂的方式,将肉身与雕塑材料的对抗,意识与材料的对话,在木材被雕琢的表面素养的呈现下,把自己的意识自觉呈现出来——“神”的肉身得以塑造呈现。海德格尔在艺术作品中发现了物的物性的“道”,是物作为器具兼备的意识自觉的一种聚集,被作为意象的实体化而存在。手握的各式“法器”,成为个人意旨的出口,又将“神”的意旨点化成为物质实体化的存在,周围的动态装置图腾式的存在,像一个个虔诚的信徒,围依在“神”的左右,这种形式的被意志化和对象化,恰好赋予了其存在的理由。但是公园里的一些艺术家、游客都被其吸引了。
在春旺的作品当中,使用朽败的木料以及大量的使用机械装置来呈现自己对“道”的体悟,木料在诉说着时间、情感,而各个作品之间,或原地打转,或前后推送,或在等待被唤醒,演奏自己的韵味。单调的朽败色,单调的金属色,单调且无限重复性的动作呈现,敲击而出的金属伴奏,是那么动人而又刺耳,这又何尝不是社会日常的呈现呢?也正因为凝结了日常生活中的信息和情感,才跟人产生出了各种联系,与生命息息相关起来。“道”是在艺术家和材料的这种结合与对抗中共处、弥合,给予了彼此充分的表达,只有这样才能赋予“物”以生命的灵魂和仪式感。到现代艺术家们的有关玉米的各种作品。