
晚年,她打造的花园对面建起一座核电站,她多次抗议无果,只好在雕塑上布满镜子,表达抗议。妮基出生于一个有名望的金融家庭中,但父母失和却让这个家没有温暖,自己也被亲生父亲侵犯和虐待。当她发现可以通过艺术来治愈自己时,就一头扎了进去。

她从未受过正规艺术训练,但从展览展出的早期作品中就可以看到,许多综合材料作品中,挥洒的点迹象征着自由,剪刀、玩偶等暗示着危机和苦难。对娱乐和生活的向往,与对暴力和混乱的恐惧,一直是她作品里不可调和的矛盾。

她觉得,作为妻子和母亲是当时社会能够给予女性的非常狭隘的定义和发展空间,她以自己的创作激发女性对自身社会地位的思考。当看到一位怀孕的准妈妈那丰腴的身体时,她想到,当时社会中女性的美是被男性社会所定义的,为何不创作自己内心的女性美呢。

展览上展出了数件“娜娜”系列的大型雕塑,每一位娜娜都手舞足蹈、色彩艳丽、丰乳肥臀,她们自由奔放、无拘无束,仿佛艺术家内心的呼唤。展览展出了她晚年在美国西海岸生活时创作的雕塑《新人到来》《蓝妇人》等,这些作品都以青铜框架做成,人物身上没有大面积实体,而只有框架,这好像她在挣扎着想让自己能自由呼吸,摆脱疾病的纠缠。

但最终,妮基还是因为肺气肿于2002年在美国去世。展览现场模仿塔罗花园搭建了一座桥,让我们可以俯瞰整个花园,正如妮基的心愿——艺术品不是让人仰视的,你完全可以俯视它们。