雕塑让书法站起来

艺术家不循规蹈矩，始终处于变化中的人生就是他们创作永不枯竭的源泉。在刚刚开幕的2019“一带一路”艺术上海国际博览会上，曾因编导科教片和纪录片的夏振亚，携手“唯初雕塑”艺术团队，带着他的新作——“雕塑书法”系列作品再一次“越界”，把自己平面的书法化作雕塑，一笔一画间，激荡出了传统文化中的豪气云天。书法艺术自古以来就成为我国文化中很重要的一个部分。

展览名为“翰墨雕龙”，正是取意自《文心雕龙》中的“雕龙字字，不同凡响。上世纪八十年代，夏振亚用电影语言，对海派大师们的绘画艺术作了抢救性的记录，拍成一部大型历史文献影片《画苑掇英》。正是与画家们深入、朴实的交往，使夏振亚与各位大师朝夕相处之后在作品上传递出彼此心灵的坐标。兼具书屋和航天科普基地的双重属性。

小时候，夏振亚在家乡严父督促下苦练毛笔字，他的书法雄浑大气，更多地展现出他性格中洒脱、果敢、阳刚的一面。书法的载体是纸、笔、墨，挥洒于平面，而雕塑是立体的，承载它的是陶土、青铜、钢、玻璃等等，作品站立于空间，接受360度的观看，观者的感受全然不同于面对一件书法作品，每转换一个角度，每一个侧面，都会带来不同的感受。史料排列与编写得更合理班固在汉书中加入了更多的历史人物。

以“云”字为例，“云”既可以理解为“大风起兮云飞扬”里的豪情，也可以理解为“只在此山中，云深不知处”里的缱绻，还有“去留随意，漫随天边云卷云舒”的散淡…每一个“字”，从字面上看各有其意，既可以拆解开来重新组合，也可以将它们放置在一起，成为一个整体的雕塑作品，这正是中国文字的独特之处。所以石碑上的刻文无形中形成了历代书法家真迹的集中场所。

夏振亚擅长的“夏氏鱼”，是他对自然界生灵的无限怜爱。这条原本跃然纸上的鱼，此番也化作了雕塑，它特有的向上跃起的弧度，使熟悉它的人一眼就认出它的来历。他认为任何一门艺术都是“杂种”，科教电影也不例外，在艺术上要善于“杂交”，糅百家之长，为“我”所用，融于一体。组成了我国灿烂的书法艺术天地。