我一直用一个武士的标准在要求自己

继2019年任哲在北京太庙举办个展和2021年初在深圳平安金融中心发起的大型沉浸式艺术展后，无论是评论家还是普通观众，凡是看过他雕塑的人，心中都会有一个概念，那就是英雄。上面的采访取自任哲在平台上发表的雕塑创作系列视频，风格轻快有趣，今天堂主就带大家一起来看任哲的创作过程，感受艺术的另一面。

雕塑草稿是完全由雕塑家亲手绘制的，而雕塑成品可能需要助手的协助来完成。所以雕塑草稿可以称作独一无二的“创作史料”，是真正滋养作品的“万象之根”。素描是蕴于画稿中理性的部分，而用毛笔上色就是比较意象的部分。

所以任哲创作的习惯是将这两种方式合二为一，共同的完成一个画稿。任哲说，他还会把这些手稿都挂在墙上，每天进到工作室的第一件事就是看哪个草稿上的内容最吸引他，那可能就是他下一个创作的方向和主题。在任哲的雕塑作品中，中国武士是他最喜欢的创作题材。

他创造出的武士、勇士并非是杀戮征战的将军士兵，而是一种涵盖智慧，自我追求的侠义形象，这亦是他心中自我的追求。“其实我很喜欢武士的这种感觉，中国的东方的这种武士精神，它更多的是不断超越昨天的自己这种状态，所以我一直也是用一个武士的标准在要求自己。