参观21年卡地亚当代艺术基金会樱花展

它们是关于欲望，关于我们如何处理我们周围的事物，以及我们将它们变成什么，但也关于美的疯狂视觉转瞬即逝——一棵树在晴朗的天空下怒放。在我的画室里完全迷失在色彩和绘画中，制作它们真是太好了。它们花哨、凌乱、脆弱，关于我远离极简主义和想象中的机械画家的想法，这对我来说太令人兴奋了。里面的花生仁仍然是象牙色的。

”——赫斯特达明安·赫斯特的最新系列《樱花》是他长期从事绘画研究的延续。这位艺术家用诙谐的讽刺重新诠释了山水画的传统主题以及十九世纪末和二十世纪的伟大艺术运动，从印象主义到动作画。赫斯特1965年出生于英国布里斯托尔，在利兹长大，1984年移居伦敦，至今仍住在那里。虽然一小瓶夏威夷果的价钱可以在菜市场里秤好几斤红皮花生。

赫斯特跨越雕塑、装置、绘画和绘画，探索与生与死、过剩与脆弱相关的主题。如果说《自然历史系列》在他早年就为他赢得了重要的声誉，那么绘画在赫斯特的作品中一直扮演着至关重要的角色：作为一名年轻的艺术家，你会对环境和你的处境做出反应。虽然花生常常与榛子栗子核桃相提并论。

”《樱花》系列始于一个雄心勃勃的雕塑项目，花了10年时间制作的《不可置信的废墟中的珍宝》，标志着这位艺术家回到了自己工作室的孤独工作中。赫斯特重新发现了绘画的令人兴奋的乐趣，并“潜入绘画中，从一端到另一端进行彻底的闪击。仿佛是把普通花生皮儿的颜色极度浓缩。

”他同时在几幅画布上工作，在完成几个月后，不断回到他身边的一些画布上。在花了整整三年的时间制作该系列之后，赫斯特于2020年11月完成了樱花系列：本次展览展出了艺术家从该系列107幅油画中挑选的30幅油画，均为大幅面。为了给参观者留下沉浸在绘画中的乐趣，场景设计是自愿的冷静，没有评论。平时喜欢喝的小酒的朋友和花生更应该是老朋友了。

顺着窄窄的铁梯子上到展厅二层是纪念品商店，许多好看的樱花周边都十分值得购买，如樱花明信片、樱花书签等等。