天马行空的抽象雕塑作品 | Daniel Arsham

1980年出生于美国俄亥俄州克利夫兰市，2003年毕业于纽约柯柏联盟学院，获得艺术学士学位，目前与妻子和2个儿子一起居住在美国纽约市。天生色弱，一般人能辨别上百万种颜色，但他只能辨别几百种，而且大部分能分辨的颜色在他的眼中都呈现相近的色调，类似下图中的暖色调色彩。起初，会隐瞒自己的色弱身份，他身边的大部分人都没有发现，相信大部分关注他作品的粉丝也很难从他的作品中发觉这一点。

但是知道这个事实之后，再去回顾他的作品，能看到他以往的作品很少出现色彩，只在大量的运用白色、灰色。但是并不太习惯这种感受，通过这副眼镜看到更多的色彩，虽然是一种让他感到激动的前所未有的体验，但也是对他创作的一种影响，总会分散他创作的注意力。所以他在创作中越来越少戴这一副眼镜了，他只用眼镜来分辨颜料的色彩，在创作过程中，则不会再使用这副眼镜。如今他基本上不再使用这副眼镜，他不太在意观众眼中他的作品是什么色彩，他更喜欢这些作品在自己眼中所呈现的样子。

在创作中逐渐意识到，色弱是上天给予他的天赋，让他成为最想成为的艺术家，让他创作出自己最想创造的作品。在艺术工作上涉猎广泛，从二维的绘画，到三维的雕塑，以及四维的现场表演，都各有亮点和特色。他尤其擅长在空间中做装置艺术创作，从平面到3D，再到4D，各种层次的空间都有尝试，他的这些艺术作品看起来都很有视觉冲击力，在不经意的地方会出现令人意外的空间结构性改变。尤其是他的雕塑作品，并非单一存在，而是与建筑、人、空间发生着关系，其挑战了人们的空间视角和感知。

关于的作品，其中最有名的就是系列，这个系列主要在表现石化二十世纪媒体文物的雕塑，其构造看起来像是从陈旧衰退中衰退的文物。他创作的事物是当代的物品，不过是在未来世界中对千禧年留存遗迹的考古探索，各种常见物品化作残破的化石，被堆砌在一起。给人震撼的视觉感受的同时，也让观众深入思考自己的生活方式，消费观，物欲，环保问题等等。或是由白色冰岩粉制成的20世纪标志性的吉他，它的破裂部分成为了它令人难以忘怀的美好的一部分。

将诸如石头、水晶或是木灰等基本材料转变成精心挑选的、重要的文化产品，粗略地展示了我们当前的文化及其符号。展出的含义深刻的作品向观众反映了诸如人类文明的脆弱、时间的转瞬即逝等问题。常常允许模具或是铸件方面出现错误，以此给作品添加一层含义、一种衰退和深度。系列一共9件限量雕塑，自2013年发售第一件大哥大，已经历经6年的时间，其中目前单价最高的是第一件大哥大，因为时间久远非常难淘，现在价格在3000美元左右。

的朋友，大多都是建筑师，所以他在建筑师中的世界慢慢构筑出自己对结构的爱，利用石膏、纱布、橡胶、油漆等等材料，对墙面做出各种皱摺、弯曲、挖空或是打结等等造型，让纯白色的墙面突然间有了情绪。用了许许多多的技法，让墙面像是强风吹过的薄纱，或是垂挂的窗帘，又像是泥浆从百业扇中流出，或是像恶梦裡面快要钻出墙壁的恶灵，其实都只是想表达一种意象：我觉得我身处游戏中——一个过度饱和的世界，”说，“但现在我已经到达了一个境界，颜色是我工作中的另一种工具。

这是一个独特的项目，我有一吨的颜料，所以我很期待观众的反应。