叮！你的12月魔都观展攻略请收好！

本次展览包括了来自75位全球顶尖插画家的366幅作品，带你徜徉在色彩和想象力之间。博洛尼亚插画展对许多老朋友来讲，一年一度相约打卡已成为了心照不宣的习惯。老地方、新发现，每一次都给观众带来全新的观展体验和无尽的想象空间！宽敞明亮的展厅，清新简洁的色调，搭配沉浸式插画陈列展示，给观众提供了一个氛围轻松愉悦的色彩王国，是插画爱好者、亲子美育的最佳打卡点。

博洛尼亚插画展创立于1967年，至今已举办了55届，代表了国际最高插画水平，是插画界“奥斯卡”，是全球童书及绘本风向标，更是国际插画师最重要的合作交流平台。值得一提的是，本届作品因疫情未在意大利本土展出，中国观众将成为全球首批观看者之一。超越空间距离和文化差异，世界将在这里汇聚、连接、延展。今年的一大亮点是在结束语的边上多了一道亮丽的风景线——“插画师海报墙”。“插画师海报墙”是本届中国巡展首次推出，多位插画师珍贵手稿原稿现场展出，这将成为插画师与出版社、品牌商和观众连接的一个起点。

展览通过“时间轴”的梳理，向市民展现了百年艺术史的发展与变迁。林风眠、珂勒惠支、万曼、方力钧、丁乙、庞茂琨等38位艺术家的72组作品，以8个板块的展陈格局，为观众呈现出百年间中西方艺术发展的标志性特点。“百年时间轴”的意义不仅包含了林风眠和珂勒惠支所带来的中国现代艺术，更体现了人类文化艺术研究方向最前沿的成果。中国艺术家在他们的影响下不断探索中国传统艺术的现代性发展之路，从而形成了一百年中国现代艺术的脉络。

本次展览融合了中国现代艺术从林风眠开始100年来的5大艺术流派，包括表现主义、超现实主义、极简主义、涂鸦、波普。除此之外，展览还将通过当代艺术3个重要的主题，即“生与死”，“时间和空间”，“星球，宇宙万物”去探讨时间与空间的关系，人与自然的关系，以及宇宙众生方面的哲学思考。“人参果”是国内首个让艺人回归真我与本心、释放创作热情的摄影项目，特邀毕赣、陈坤、窦靖童、黄觉、姜文、刘昊然、欧阳娜娜、舒淇、周迅9位艺人共同参与，他们将相机镜头对准生命中重要的人，用独特的摄影语言传达细腻的情感体验与真挚的人生感悟。

“人参果”意喻饱含灵性与营养的人间果实，经历从播种到丰收的完整过程，正如每个人的漫漫人生历程，丰富且独一。明星艺人通常都以光彩照人的形象出现在公众视野，或是在镜头前按照剧本设定精心演绎角色。当镜头前后的位置调转，他们会如何用摄影表达他们内心深处的情感？发起人周迅回到充满童年记忆的老家衢州，拍下与童年挚友重聚的温馨时光；除了为大家所熟知的演员身份外，陈坤和舒淇都是山下学堂的创始人，他们彼此细心地用相机记录着好友在山下学堂里的一些模样。

“人参果”项目发起的初衷，就是希望通过摄影这种直接而含蓄的方式，去记录生命中那个重要之人，将真实情感融于生动画面，用相机代人们说出想说的话。“人参果”邀请观众近距离感受这些影像背后的深刻内涵，观照自身独特丰富的情感世界，给予身边人更多关爱和陪伴。李月领的创作来自对孩子的关注，来自对亲身阅历的深刻体验，作品化为体验的落实和情感的抒发。他在创作过程中使用独特的艺术语言，加入中华文化的符号。中国孩子，是对于边远山区孩子们现实生活状态的记录与重现，也是其实践与思索的反馈，反常式的当代笔法勾勒出艺术家视角充满体验感的现实图景，兼具纪实意义与艺术风格，是艺术家责任意识的觉醒及社会参与的标杆。

体验与艺术交融共生，大山深处的故事重现于都市的一隅，向奔波的生活投入一份关怀与爱，激起阵阵涟漪，引发心领神会的共鸣。方文山，被称为音乐诗人，开创了“中国风”的歌词纪元，是周杰伦的御用词牌作词人，与大半乐坛合作作词，曾获多届台湾金曲奖最佳作词人奖，是汉服文化周发起人，拥有导演、编剧、作家等多重身份。本次展览是方文山首次艺术创作巡回个展，展览作品可区分为三大类：

歌词装置艺术，即对文字立体化和文字装置艺术化的可能性探索；蒸气庞克风，是具机械感的立体山水，充满蒸气庞克风的青铜器，以及文字机械灯箱等作品。值得一提的是，《庞克猫史汀》公仔为周杰伦x方文山联名款公仔，作为本次巡回展览的首发剧透，由北京索卡艺术呈现在2021北京当代艺术博览会。本次展览汇聚艺术家自2000年至2019年创作的精选雕塑与影片。与以有机材质的地毯联通荣宅一层多个空间和多层次迷宫，邀请访客步入扰动思绪的梦幻宇宙。当观众走入荣宅一层的首个展览空间，即会遭遇三件及人高的大型花卉雕塑，它们随着底座的旋转而缓慢转动。

展厅一侧，粘土雕塑《熊》立在台柱上，怪异的姿势和扭曲的表情提示着一个怪奇世界的展开。尽头处，2000年油画动画《落日》呈现出日落时分的天色变化，与色彩鲜艳的花卉雕塑共同营造出一种梦境般的氛围。在侧厅中，斑斓的蝴蝶提着人偶飞在半空，亦将观众的想象带向远处。12件定格动画影像投影在迷宫的曲面上，狼、瀑布、兔女郎、光头男子、荡秋千的少女、戴礼帽的贵族在半透明的幕布上轮番上演荒诞戏剧，或者毫无情节的运动画面，呈现出一个音乐、情绪与扭曲画面交织的异世界，令观众迷失在一个层层递进、却又无限循环的奇幻梦境中。

在藏族古代艺术史中，日喀则地区13—15世纪的壁画被学界誉为“具有里程碑意义的绘画杰作”，这些精美作品对于普通观众甚至艺术专业人士来说都十分遥远和陌生。徐汇艺术馆用了两年时间，多次前往西藏日喀则地区实地考察，翻阅数百万字的文献资料，对当地珍贵的壁画遗存进行了专题梳理。展览以日喀则地区13—15世纪壁画风格的流变为主轴，以汉地艺术技法和图像元素的融入为辅轴，解读这些古老壁画的绘制过程、构图、用色、线条及其变化等等，展现藏族绘画在吸收大量汉地艺术的基础上，逐步走向成熟的过程。

同时展览里还融入了凉州会盟、汉藏工匠交流、江孜保卫战等历史故事，延伸出更加丰富的历史图卷，激发更深层次的文化认同。