会动的雕塑长啥样？这周末在广州感受艺术梦境与图书馆的碰撞

其二是携手西班牙新锐艺术家埃德加·普兰斯（)推出特别艺术项目“字有引力：看得见的梦境”，艺术家作品在中国内地首次系列展出，展厅以全球首家艺术家咖啡馆及梦境图书馆的形式特别呈现。展览“星尘之舞”共展出12件装置品及珍贵艺术家创作手稿，以光影、律动与原创音乐元素为主，透过动态装置与观众产生对话及互动。作品以亚克力镜片组成，吸收光线、水的反射与周围景致做出反应，创造出万花筒般的、抽象的、不断变化的视觉效果。仿佛是梦幻和现实之间的过滤器，使得日常的风景有了诗意的笔触。会打鼓说书、会唱花鼓戏、会拉大筒等。

文森特·勒罗伊还擅长在静态装置中注入低科技的原始动力，利用机械缓慢恒定的运动，赋予物质经历时间轨迹后的温度和诗意。这一创作风格可追溯至上世纪五十年代法国兴起的“欧普艺术”风潮。从《日出》到《阿拉伯式小窗》再到《黑钻石》，艺术家通过调动不同几何形态的周期性运动轨迹，利用经纬的交错和色彩的重叠，打造出视错觉上的韵律和跳跃。文森特·勒罗伊一直对漂浮于宇宙中的庞然大物带有某种仪式感般的崇敬和向往。“星云”从天顶垂挂而下，在近100平方米的空间里，这些被不断复制的巨大漂浮体在反差浓重的色彩场域中轻盈地“舞动”，在视觉上营造出让人惊叹的迫力感，使步入其中的访问者对封闭空间产生了失真的错觉。邀请伙伴们拿着自己的大学录取通知书。

《北方光环》则是文森特对空间、时间、运动、形式、声音、光影、材料以及肌理更为复杂的探索。在这件直径长达8米的沉浸式作品中，艺术家积极地创造了一个剧场式的独白空间——空灵的音乐从四面传来，皎白的光环在幽暗的空间中周而复始地旋转。时间维度和听觉感受的拓展，使艺术体验不再局限于观看。看得见的梦境”则围绕精品“咖啡·文化·艺术”主题，将巨型人物雕塑和散落的信件装置组成沉浸式文字世界，放置于手书涂鸦风格的展厅中，打造出融合视觉、味觉及触觉的艺术家咖啡馆“'s”；埃德加·普兰斯1977年出生于西班牙马德里，从⼩着迷于涂鸦、城市艺术和漫画书，并始终专注于绘画。今年将抓紧筹建全国首个石材图书馆、印象五号石文化博物馆。

他的父亲是一名名记者兼科幻文学作家，鼓励他博览名著，并支持他成为艺术家的愿望。普兰斯由此建立起一种独立、自由、规避传统及陈腐主题的创造性思维。他的创作主题范围从对社会问题的批评到以想象力为灵感的人物创作，从中表达文字力量和关注事物背后深刻意义的精神号召。普兰斯创作中的经典形象́n的原型正是他的父亲，́n潜心阅读的形象也正是艺术家希望透过艺术品向我们传达：我们可以做自己人生的主角，可以成为自己内心想成为的任何一个人。书画家现场义卖书画作品救助贫困儿童。

“”小英雄站于书籍的上方，手执纸笔，热爱阅读，并从文字中获得成长，并从不同的文字中收获成长的力量。