中国当代雕塑艺术家—朱峰

中国雕塑学会会员、四川省雕塑家协会理事、四川雕塑学会会员、成都市美术家协会雕塑艺委会副秘书长。大家都知道，雕塑艺术是所有艺术门类中的重工业，不但制作过程繁琐，而且制作方式也一直很原始，从上古时期到二十世纪都没有改变过，作品产出方式无非有两种，第一种：泥塑创作→翻制模型并精修打磨→运输到厂家深化加工等步骤。正因为雕塑产出工作量巨大，劳神费心，是对心理和身体的双重考验，所以美术学院雕塑系一般女生都很少，要搬泥巴，搭架子，翻模型，时常搞得灰头土脸，就像个泥水匠一样，女孩子是吃不消的。也是一位有着强烈的历史责任感、使命感的艺术家。

能真正从事雕塑艺术的女艺术家，大都是女汉子，看似外表朴实，实则内心强大，巾帼中英雄。某日，我和大学老吴同学喝酒聊天，酒过三旬，追忆当年，恰同学少年，风华正茂，但囊中羞涩，只有出去放大泥塑度日，挣点饭口钱。在户外简陋的工棚里，其实算不上工棚，只是四周挂了几片蓝色的塑料布，面对八九米高的人物泥塑，我们两个像猴子一样上下攀爬于钢管架上，雕塑太大，只能在上面做一点，又下来退远看。还包括了一批青年艺术家近年来的优秀创作。

外面寒风嗖嗖，摸到泥巴真是如捏薄冰，一股透心的凉。当时就在想，为什么其他行业都在进步，唯独雕塑还这般原始，从新石器时代到现在几千年都从未改变过呢。二、中国的雕塑教学大纲50年没有变，从中国院校有雕塑系开始，都一直沿用老一辈当时教学方法，五年时间都是和泥塑打交道。单一的教学模式，让学生形成了单一的思维方式，导致学生毕业后除了泥塑，其他技能基本不会。三、当时3D打印技术不成熟，软件制作只能起到效果图表达的作用，而不能直接制作出实体的模型，这也是限制数字工具在雕塑上普及运用最重要的原因。他始终把既是艺术家又是科学家的达芬奇视作自己的偶像。

雕塑艺术又是极具感性和理性创作的工作，它不像绘画，可以随时即兴创作，一张画布和颜料画笔就可以搞定，成本低廉，随心表达。而雕塑不行，特别是公共雕塑，更强调的是一个团队，既懂专业，还要懂空间，更要明白施工原理和相关程序，所以雕塑家是一个公共综合体，特别是当下，对雕塑家的要求更是越来越高了，在技术的运用上就显得尤为重要。随着科技的进步，表达的多元化，3D技术的成熟和普及，在雕塑领域，雕塑家如果掌握了数字技术，就犹如士兵鸟枪换大炮，绿皮火车换高铁一样，给你提供了不一样的世界，不一样的方便和快捷，可以不用去雕塑工作室，不用搭架子，不用搬泥巴，不用烧电焊，出差旅游都可以创作。邀请了在壁画艺术、材料分析、工笔画创作等诸多领域卓有建树的学者和艺术家担任导师。

当然艺术有很多做法，不是人人都在运用数字技术，用什么媒介做，是自己的个体选择，数字技术只是工具的问题，解决不了造型、美学、修养等内在问题，但是时代在发展，社会在进步，我们需要拥抱科技，享受成果给我们带来的便捷。就像我们现在人人都在用智能手机一样，要像真正的回到从前，还是很难。电脑和数字技术的发展，会给雕塑艺术带来更多的可能性，作品的表达更趋多元化，也会产生一个数字风格独特的板块，新的技术、新的手法会诞生新的语言，就像建造师女魔头扎哈.哈迪德一样，模块化的生成，在建筑界产生了深远的影响。这些年轻艺术家均是被英国媒体广泛关注的明星人物。

雕塑发展到今天，终于看到了技术的革新，不在等同于泥水工的劳作，不在是体力的博弈，更多的是内在的思考和多元的思想。