刀尖飞舞 顽石化宝—翡翠摆件的艺术

各种手工业作坊的规模和内部分工的细程度，都超越前代。生产技术发展显著，产品的种类、数量、质量大为增加和改进。民族大融合加之当时对匠师人身束缚的松弛，使更多的灵感得以释放，玉摆件的兴起水到渠成。这类有凸起图案的玉摆件在边缘处，锋利棱角多被磨平，从而形成光洁明亮的窄条状轮廓线，以整体平面磨光处理方法磨掉雕琢后造成的锋利边棱，增强花纹图案的浑厚感。以文人玩物为主，如秋山图、玉山子、人物雕像、小动物等。这时候摆件所用玉料多为青玉、青白玉及黄玉，也有使用其他杂玉料的，如南玉，汉白玉等。这样绚丽的城市舞台留下了我们青春的踪迹。

这个时期玉器多以传流故事为题材进行艺术加工，如人们熟悉的八仙过海、群仙祝寿、携琴仿友、十八学士登瀛洲等等。清代玉工善于借鉴绘画、雕刻、工艺美术的成就，集阴线、阳线、平凸、隐起、镂空、俏色等多种传统做工及历代的艺术风格之大成，又吸收了外来艺术影响并加以揉合变通，创造与发展了工艺性、装饰性极强的玉器工艺，有着鲜明的时代特点和较高的艺术造诣。此次拜祖大典的乐舞演绎部分。

翡翠摆件是观赏性和收藏性并重的艺术作品，与翡翠戒面、手镯等相比，翡翠摆件在选材上要求不是那么的尽善尽美，但也不是随便每一块翡翠都可以。翡翠摆件展示的是拥有者的气度风范与鉴赏水平，带有着浓重的艺术修养和文化气息，不同的人对于翡翠摆件的喜好也是不同，如信奉佛教的人就会更喜欢观音、弥勒佛之类；摆件顾名思义就是体积比手掌大，有个底座，可以摆起来观赏。体积也是分大小，大得可以跟人一样高，一般来说大多10-50长，5-15宽，10-50高。用优美大气的舞蹈语言演绎出中华文化之美。

因为翡翠不见得越大越贵，而且挑选的时候一定要考虑在什么样的场合摆放。为自己挑选东西，没有什么比自己的喜好更重要，如果是为了送人，则要根据收礼者的年纪、职业、兴趣去分析什么样的主题最适合。通常来说，做雕件的料肯定是没办法和手镯戒面的料比较，一般雕件的料，质地通常都是杂质多、不透明等砖头料居多，但是我们要尽量选择天然温润透亮的翡翠摆件，并且注意翡翠摆件上是否有比较大的裂纹。但舞蹈的成功主要是反映众生美好的愿望以及观世音菩萨救助苦难的胸怀。

如挑选弥勒佛时要仔细观察弥勒佛的脸部、眼、耳、鼻、肚子比例对不对，选马到成功是要注意观察马尾巴的每一条小线条细不细、有无断裂，挑选松鹤延年时注意仙鹤身上羽毛左右的对称与每片羽毛大小与排列是否一致等等，透过这些细节看雕工是否精细娴熟。同样一个题材，不同的人去制作，风格就会有差异，好的意境可以化腐朽为神奇，掩暇显瑜。所以摆件要设计意境巧妙、主次分明、主题突出、寓意一目了然，才会与人产生共鸣。翡翠的颜色复杂多变，让翡翠的雕工增添许多困难，对雕刻工艺师的技巧掌握要求更高。亦不得存心去观赏世俗的歌舞、音乐和伎艺等的演唱：此乃为了不使已经出家的身心。

把颜色运用得当，就会让人望之惊叹，反之，颜色出现在不该出现的地方，整体的效果就会大打折扣，俏色用得好，废料也能变成宝。目前市面上雕刻品中很多都是没署名的作品，消费者并不清楚作品出自谁手，所以在挑选翡翠摆件的时候，要注意看看作者是谁，大师的作品不仅保证的是工艺上的精湛，更是艺术上的独一无二。如今，精美的翡翠摆件已经不仅是装饰品用来提升品味，更是一种能够世代相传下去的传家宝，用刀尖技艺将华夏文化融入其中，一代一代的传承下去。以镂雕的形式表现了两位翩翩起舞的人物。