中国历史上各个朝代的雕塑发展

中国的雕塑仿佛就是立体的人物画，最重要的是要表现传神的特点。能够诠释人物的内心和刻画出人物的神情和仪态是中国雕塑的核心。表现出神韵并且能够突出对象物的崇高、神圣、可亲即可，不用过多地考虑肌肉和骨路的透视关系。已知最早的雕塑作品是一件小型人头陶像，属距今7000余年前的裴李岗文化遗物。辽西文化遗址的牛梁河出土了五千年前陶塑裸体女神像及无头裸体女神坐像，雕像注意外形轮廓健美柔和。河南省安阳市商墓中的商代石雕，其中虎首人身石雕用大理石雕成，屈膝跪坐于后爪上，前爪按膝，头突出，张着大口，显出咆哮、吞噬的神态，也是一件珍贵的艺术作品。秦始皇陵及兵马俑坑被联合国教科文组织批准列入《世界遗产名录》，并被誉为“世界第八大奇迹”兵马俑，形同真人大小的人俑、车马俑六千多件，组成一个气势磅礴、场面肃静的军事阵局。运用马克思主义的立场、观点、方法去调查研究。

兵马俑都是用陶土烧制而成，不论是造型、塑造、烧制等各个环节，都是一件庞大的工程。秦始皇兵马俑群注重面部形象刻画，没有重样、雷同的，每件作品都有很强的动作个性。汉代雕塑有的运用寓意手法，造成浪漫主义的艺术效果。代表作是陕西省兴平市霍去病墓前的“马踏匈奴石雕”。石刻中的马肌肉结实，躯体剽悍肥壮，腿筋劲健，蹄足抓地，一只前蹄把一个匈奴士兵踏倒在地。爱因斯坦同法国数学家阿达马进行关于战争与和平问题的争论。

匈奴人仰卧地上，左手握弓，右手持箭，双腿蜷曲作狼狈挣扎状，以此表现霍去病北伐匈奴的功绩。汉代雕塑有的是采取现实主义，展现以人与人为主要关系的现实生活，代表作是汉代兵马俑和杂技人俑。东汉击鼓说唱陶俑高56厘米，以泥质灰陶制成，头上戴帻，两肩高耸，着裤赤足，左臂环抱一扁鼓，右手举槌欲击，张口嬉笑，神态诙谐，动作夸张，活现一俳优正在说唱的形象。东汉击鼓说唱陶俑被称为“汉代第一俑”，是一件富有浓厚民间气息和地方风貌的优秀雕塑作品。魏晋南北朝时代由于佛教的流行，这一时期雕塑主要以宗教为主。就常见的石雕马的雕刻石材而言。

中国几个最大的石窟群如敦煌石窟、云冈石窟、龙门石窟、麦积山石窟等，均开凿于此一时期。云冈石窟第20窟高13.7米的大佛坐像，褒衣博带、秀骨清像、雍容优美，直鼻大眼、耳郭长垂的印度佛模样表现出一种富于内心修养的儒雅气质，其衣纹流畅，层叠稠密、表现出飘逸、洒脱的智慧和脱俗情感。唐代经济繁荣，文化昌盛，雕塑艺术呈现另一番辉煌气象。唐太宗“昭陵六骏”和武则天母亲杨氏顺陵前的走狮、天禄等，都是具有代表性的作品。马克思说人是社会关系的总和。

唐昭陵六骏石刻是唐太宗昭陵北司马门内的6块大型浮雕石刻，分别名为“拳毛騧”“什伐赤”“白蹄乌”“特勒骠”“青骓”“飒露紫”。唐昭陵六骏石刻是为纪念六匹随唐太宗征战疆场的战马而刻制的。采用高浮雕手法，以简洁的线条，准确的造型，生动传神地表现出战马的体态、性格和战阵中身冒箭矢、驰骋疆场的情景。该雕刻线条流畅，刀法圆润，刻工精细，栩栩如生，是驰名中外的石雕艺术珍品。所以不少博物馆收藏展览了很多的拴马桩。

宋代雕塑在刻画人物性格、表现人物心理方面却达到很高的水平。这时的神佛造像已经更加世俗化，在人物造型上注意在人物的日常生活和言行举止中展示人物的心灵境界，注意从面部、眼神、姿态，从人物之间的相互关系以及人物与环境的关系去刻画人物的风采和神情。济南市灵岩寺千佛殿的40尊罗汉彩塑，其深沉、恬静和喜怒哀乐的表情，群僧辨经说法时鲜活生动的氛围与场景，描绘得栩栩如生，被梁启超赞为“海内第一名塑”。古希腊罗马的雕塑几乎全部以人物为主。

元代以后雕塑艺术成就突出地表宫廷、皇家园林的环境雕塑方面。麒麟石雕、走龙栏板等建筑饰件，犹能见出元代雕刻富丽繁缛的特点。元代存世的重要作品居庸关云台浮雕护法天王、杭州飞来峰密宗石刻等也都表现了共同的时代风格。明、清两代建筑雕刻的精华荟萃于故宫建筑群和天坛、北海、颐和园、圆明园等皇家坛庙、园林。故宫天安门前的华表、石狮，宫廷内主体建筑三大殿，白石须弥座上浮雕云龙、云凤的望柱，圆雕的螭首，铜龟、鹤增加艺术气氛起着重要作用。建于大同、北京故宫、北海的琉璃九龙照壁，造型丰富多样，布局宏伟，雕刻精谨，是明清石雕艺术的杰作。要求我们党通过重新认识马克思主义。