把天然界、动植物界的天然形态用浮雕、半浮雕等造型装饰设计成仿生形象的茶壶,人们称之为“花货”。花货是用提炼取舍的艺术手段,表现天然形态中富有美学价值的部门,并符合功能公道、视觉美观和使用安全的实用原则;或者在几何形体上运用雕镂捏塑,将天然形态变化为造型的部件,如茶壶的嘴、把和的子。“竹”是品性高洁的植物,尤其是在宜兴这样一个竹的海洋,竹,更是人们眼里口中的爱物,竹子刚劲、清新、生机盎然、蓬勃向上。人才标志以菏泽牡丹花为创意。
竹段便是以竹为主题的经典壶型,壶身采用的是古典造型,笔直而粗壮的壶身,给人一种踏实之感,壶嘴、把、盖钮亦取竹段,生动自然,挺拔清秀。典型传统壶型,是鱼跃龙门之意.民国的唐树芷所制小鱼化龙壶钮为卷云状,壶身浅塑波浪,波浪中龙伸出首部,龙尾卷成壶把,把上鳞片刻划清晰。鱼化龙壶制作因名家的不同而特点各异,如邵大享的龙不见爪,而黄玉麟,俞国良的龙爪清晰可见,唐树芷的龙爪也不见,但邵大享用堆浪钮,其后的黄俞唐又都改成云形钮,又具一定的时代特点。花塑器又称为“花货”,是对雕塑性器皿及带有浮雕、半圆雕装饰器皿造型的统称。石材台面板主要包括:花岗岩台面板、大理石台面板、砂岩台面板、板岩台面板、石灰岩台面板和石英石台面板。
将生活中所见的各种自然形象和各种物象的形态透过艺术手法,设计成器皿造型,如将松竹梅等形象制成各种树桩形造型。这种壶艺造型规则是“源于自然,而高于自然,造型不仅应具有适度性的艺术夸张,又应着意于风格潇洒”。报春原意就是立春前一日以及立春当日,让人扮演成春官、春吏或春神的样子,于街市、里社道路上高声喧叫“春来哩”、“春到哩”,将春天来临的消息报告给邻里乡亲。紫砂工艺师根据这一民间风俗,凭靠大胆的想象和高超的设计水平制作出了报春壶,报春壶从古至今都受到文人墨客的喜爱。花岗石板材质地坚硬密实。
梅、竹、石是取梅寒丽秀,竹瘦而寿,石丑而文,松竹梅被称作“岁寒三友”,一向深受艺人以及壶友爱慕,尤其是文人墨客的追捧。的流把以梅桩位造型,壶身以梅枝装饰,器型端庄精致,堪称雅致。的流把竹节造型,壶钮与壶嘴均有竹枝胥出,竹韵悠悠,清秀动人。松的造型同样不同凡响,松枝造型的壶嘴、壶钮胥出松枝,松枝乃是绿泥装饰,更有树瘿突出,生动逼真。初冬季节,是荸荠收获的时候,黑褐色的荸荠,是孩子们喜食难忘的果实,蒋蓉在造型上,不求形似,而是以艺术夸张的手法,将荸荠的细微之处,以逼真的精雕彰显出来。记得要把毛光板中无法修复的裂纹、色浅、石胆、扫花等瑕疵用红蜡笔在板上记号出来。
尤其是那荸荠芽状的壶钮,无疑是此壶的点睛之处,让人望了会有种想去提一提的冲动。我们久违的童年美好时光,就这样被荸荠壶勾起,涌上心间。相传风卷葵是清朝制壶大家杨彭年妹妹杨凤年所制,风卷葵因为其造型简洁明快,曲线顺畅自然,规范的图案以及生动活泼的形态成为花货的传统经典器型之一,展示了花货自然、生动细腻、生机勃勃的风貌英姿,象征了生命的顽强以及长盛不衰。在古典名著《西游记》里有关于食用蟠桃能够长寿的精彩描写。人们认为桃子是仙家的果实,吃了可以长寿,故桃又有仙桃、寿果的美称。加大白色大理石和其他品种花岗石的开采加工投入。
特别在为老人祝寿时,献上一件寿桃艺术品是必不可少的,老人一定会非常高兴。以竹为题材,夸张变化成形,壶身塑成主干,竹节简洁有致,中正沉稳。作品将竹子的特性以及高洁品质表现得淋漓尽致,双线竹鼓以其独特的造型在紫砂器型中有着属于它的一席之地。在中国紫砂壶的发展史上,供春壶的制作有着要其重要的地位,它是紫砂壶走向成熟并发展到高峰的开端,而供春壶也已成为中国紫砂壶的一个象征,是中国工艺史上一个不可或缺的代表。其中主流是花岗岩和大理石台面。
供春壶是明代正德嘉靖年间宜兴制壶艺人供春所制,供春壶最初称作“树瘿壶”,为纪念供春后改名为“供春壶”,此壶是供春仿照金沙寺旁一颗银杏树的树瘿制作而成,他在壶上刻上树瘿上的花纹,烧成之后此壶却是非常古朴可爱,后来这种仿照自然形态的紫砂壶便闻名于世。所谓“束柴三友”,乃集松、竹、梅三干而成,亦称“岁寒三友”,意指寒冬腊月,独近自然之精神。壶身仿似松、竹、梅三树段束于一体,松段的松鳞、松针,梅段的杆枝、花卉,以及竹段的竹节、竹叶,都刻划仔细,自然夹置,于繁复中见规整条理。能对花岗岩、大理石板材进行快速染色。
壶把状若虬屈的松枝,壶流有如横生的梅枝,盖纽又巧塑成一段竹节,更为绝妙的是,在树干小洞中,还塑有两只小松鼠。梅桩壶造型取自梅树造型,壶身为梅桩,壶把、嘴、钮取自梅枝,更显典雅朴素之美。梅花象征坚忍不拔,百折不挠,奋勇当先,自强不息的精神品质,几千年来,上至达官显贵,下至布衣将相,文人雅士等无不对梅花深爱有加。以浮雕、半浮雕、阴阳线条等手法完成了以桃文化为主题的壶艺作品,一壶上集具象寿桃、抽象寿桃、盛开的桃花、茂盛的桃叶,粗壮的桃枝,嫩嫩的小桃于一体,足可见设计主题之系统缜密。百果壶由花器皇后蒋蓉创作,圆扁腹型壶身,一莫只老菱做把,香菇为盖,莲藕做流,三足各为核桃、荸荠、桂圆。壶肩装饰着花生、蚕豆、乌豆、红枣、莲子、瓜子、葵瓜子、白果绕成一圈,仿真瓜果不仅形似色肖,更是灵秀非凡。特别是目前的石材花色以黄为贵。
此壶形态光润细腻,秀色中见灵气,创作灵感源于生活,而又高于生活,将美的写真作品奉献给壶艺爱好者。蒋蓉堪称荷叶壶的开山鼻祖,这件蒋蓉款荷花茶具,是蒋蓉老师经典代表作之一。壶体以盛开的荷花为主,莲蓬为盖,而且每颗蓬子都能活动。盖上以塑雕青蛙为钮,动的小青蛙,坐在盛开的荷花中间鲜嫩的莲蓬上,莲蓬中的莲子粒粒转动,十分惹人喜爱。以嫩荷包卷的叶为流,荷花枝干曲成把,红菱、荸荠、白藕同属水生植物,为壶的三脚,巧若自然生成,处处洋溢着荷花婀娜秀美的风姿和宁静的荷塘自然情趣。牡丹壶是蒋蓉大师出于对新中国的赞美和歌颂而创作的。到酿酒过程里花青素与单宁的反应等过程。
其硕大的花冠,鲜艳大度的形态与色泽,雍容华贵,历来被中国人喻为吉祥、富贵的象征,也是国人心中的国花。蒋蓉大师与所有紫砂艺人一样,在这个新社会新生活开始的年代,倍感党的关怀和温暖,为了报答党和政府的关心,决定创作一件表达自己心愿的作品,于是,她想到了以“牡丹”为题材。