吴为山——雕塑的热情一直在心中沸腾

我的作品遍布世界，作品替我讲话，为这个时代发声，为中华文化代言，这就是我最大的理想。去年11月，中国美术馆馆长吴为山赴巴黎就任法兰西艺术院通讯院士，他说自己“贴上了一个国际最高艺术机构认可的标签”。几个不同的温度在雕塑家的手中，化作人类温润的情感，凝固成永恒。吴为山塑像，有无数腹稿，灵感来了，就用双手“揣捏”空气，正式开工便可一气呵成。“艺术家的作品是涌动出来的，一开始会淤积，蓄积的力量逐渐化为热量又转化成动能，最后像岩浆一样喷涌出来。童年的教育给吴为山播种了传统文化的种子。

29岁那年，他获得为“当代草圣”林散之塑像的机会，确立了为历史文化名人塑像的方向，先后16次塑林散之；塑饶宗颐先生，他趁着跟饶公一同漫步抢拍了百余张照片，一揣摩就是数年；为塑画家吴作人，他在几十万字的吴作人文选中找了3个多月灵感，最后闲翻《中国百科全书·美术卷》时看到了一张吴作人照片，才干起来…遥望着一位位历史文化名人的背影，吴为山总要追问自己：中国艺术研究院美术研究所所长、中国城市雕塑委员会艺术委员会主任吴为山说。

“像极了”是大多数人看到吴为山作品的第一反应，却猜不透为什么。20年前，他多塑当代大师，如冯友兰、季羡林、费孝通等，进而又塑苏东坡、王羲之、颜真卿，慢慢再向前推到了孔子、老子等历史人物。就这样将古人神采融入今人身姿，再反过来用今人的筋骨想象古人的样貌，他感慨，“体验了整个中华民族文化的源和流，才发现这些文化名人都在一条河里。”2003年，英国古典主义雕塑大师、英国皇家肖像雕塑家协会主席安东尼·司顿斯来南京大学访问，时任南大雕塑艺术研究所教授的吴为山提出切磋——与安东尼互为塑像。吴为山是第一位中国雕塑家回归到中国的传统。

同年，他的作品《睡童》获英国皇家雕塑“攀格林”奖，成为该奖设立50年来首位获奖的亚洲艺术家。2012年，作品《天人合一——老子》被授予“2012法国卢浮宫国际美术展”唯一雕塑金奖，是122年以来首位中国艺术家获奖。不仅如此，去年5月，正值马克思诞辰200周年之际，他创作的马克思青铜塑像又“走”到了马克思的故乡特里尔，并永驻在那里。吴为山认为，“今后来中国学习艺术的人将更多，我们也会把眼光投向世界更多的地区，21世纪中国美术的关键词是命运共同。查看更多高清图片写意雕塑理论奠基人、中国当代著名雕塑家、中国美术馆馆长吴为山。

未来世界不仅看中国的历史传统文化，也看中国的当代文化，各国艺术家的梦想将是“把中国认可的荣誉标签贴在自己身上”。如今，吴为山那双充满情感的手，不仅握住雕刻的刀，也拿起了写诗的笔，更担起了管理者的责任。作为全国城雕委的艺术委员会主任，他的诗意化作了许多城市标志性雕塑。”吴为山认为，加强城市雕塑建设，必须加速立法，像建房子一样做好规划。他到法兰西艺术院参加就职典礼，进入大厅之后，看到下面坐着的许多白发苍苍的老院士不禁感慨，“当我老去的时候，回望我的人生，再看看堆积成山的雕塑，它就是我的自塑像，体现了我不同时期的审美理想，也体现了我对不同人的理解。我带着中国的声音在世界游走，我的作品遍布世界，作品替我讲话，为这个时代发声，为中华文化代言，这就是我最大的理想。从吴为山对西方雕塑进行研究的文字中可以看出。