中国古代的肖像雕塑

中国古代的肖像雕塑是中国古代雕塑艺术的代表作，其历史可以追溯到先秦时期。中国古代肖像雕塑以其精美的雕刻技艺、精致的雕塑设计和传神的肖像形象而闻名于世。肖像雕塑的创作主要集中在宫廷和宗教领域，以表达对皇帝、贵族、宗教领袖的尊敬和赞美。

中国古代没有肖像雕塑传统并不能否认中国古代某时期、某地的作品具有较强的肖像特性，这种所谓的肖像特性就是作品背后具有坚实的生活原型。在浪漫、流畅的春秋艺风和粗犷、奔放的汉风之间夹进了一个现实而理性的秦兵马俑，无疑是令人惊奇的。从时间上看，它比罗马肖像稍早，但这种肖像性并没有进一步发展而成为传统。

究其原因，可能是肖像雕塑诞生与存在取决于帝王及统治者们的审美取向。同样是处于显威、歌功颂德的目的，中国的王宫贵族往往回避了西方的直接塑造自己的方式，而采用了龙凤、狮子、麒麟等瑞兽以及仆人、军队、武士来衬托自己的伟大与神圣。

看来，中国古代雕塑家要给帝王及达宫贵族直接造像是不太可能的。他们所能充分发挥人物塑造才能的领域是仆人、艺妓、士兵等普通人，所以我国古代各种陪葬俑能充分地显示生动的生活气息及作者深厚的艺术功底，能呈现出本文提及的肖像性。同样，在佛教雕刻中，古代雕塑家最能发挥现实描写才能对象是供养人，罗汉次之，然后是菩萨，创作自由最为有限的是主佛。

像山西平遥双林寺的供养人以及罗汉堂中的罗汉，都可以称之为价值极高的肖像。大足石角中各种经变故事中的普通人物更为生活化、现实化，不少作品也完全可以被视为普通人的肖像。事实上不少雕塑家已经在肖像创作中作过做过吸取民族传统的精彩实践。

可以断言，几千年的传统宝库曾经并正在继续哺育中国雕塑（包括肖像雕塑）并推进其不断演绎。中国古代肖像雕塑的材料质地和雕塑技艺有着独特的特点，其中最常见的材料是石膏、玉石和青铜。雕塑师们以他们的手艺创造出精美的肖像雕塑，他们以充满热情的技巧和细致的雕刻技巧来表达自己的想法，以及对当时社会的认知。

中国古代肖像雕塑由古老的传统形式延续至今，可以说是一个重要的艺术形式，它不仅可以表达当时社会的价值观和思想，还可以给人们带来艺术享受。央美雕塑是一家专注于中国古代肖像雕塑的定制厂家，专业的技术人员，精湛的雕刻技术，对细节的关注，以及对肖像的精准把握，都为客户提供了最优质的肖像雕塑定制服务。