各行各业的艺术家以不同的风格描绘心中的爱情,成就一个个经典。虽然在艺术中有无数吸引人的的爱情,我们精选了5件作品,证明了艺术与爱情完美的搭配。1793年《丘比特之吻复活的灵魂》成为新古典主义最受欢迎的雕塑之一。灵感来自丘比特的爱情故事,由意大利雕塑家安东尼奥·卡诺瓦雕刻而成,现存卢浮宫。这件作品描绘了一个感人的瞬间,“丘比特的脸靠近她,以温柔的怀抱举起他心爱的灵魂”,通过特别关注人物的逼真表达和亲密定位,巧妙地捕捉到场景的高度和人文主义情感。奥地利艺术家古斯塔夫·克里姆特在黄金阶段的高峰期画了《吻》。他成功试验了他的作品,制作了具有明显平面、复杂图案和由金箔制成的精致细节的前卫绘画。这个雕像根本就不是爱神丘比特。
亲吻体现了这种空灵的方法,并突出了克里姆特的另一个兴趣:当他们跪在一个花园里,那个男人倚靠着他的伴侣,精巧地抱着她的脸,用手抚摸着她用花朵装饰的头发。她的眼睛安静地闭着,倚靠在他怀里,接受并期待着她爱人的吻。自1970年以来,罗伯特·印第安纳的大型爱情雕塑在世界各地的城市中崭露头角。虽然这些波普艺术作品具有浪漫的意义,但它们的初衷并不是与情人有关,而是更多的是圣诞精神。丘比特是希腊神话中的爱神。
事实上,印第安纳州提出了一个熟悉的设计——以一堆叠加的六字形字母为特色,为现代艺术博物馆拼写出“爱”这个词。“世界的爱情在脑海中留下了不可磨灭的印记,因为有一个略有不同的短语,'上帝就是爱,“在世界各地玛丽贝克艾迪家的每一个前墙上。”后印象派画家、平面设计师-以其海报、版画和世纪之交的巴黎画作而闻名。虽然这些作品中的大部分都捕捉到了爱之城的壮观夜生活,但却可以看到更亲密的情况,比如这幅画。这幅油画创作于1892年,展示了两位女性在床上热情地亲吻。羽翼丘比特的形象通过艺术的表达。
这双人很可能是巴黎妓女,妓女也是图卢兹·洛特雷克最喜欢和最受欢迎的艺术主题之一。这件作品与众不同的是场景的内在情感,艺术家强调的是他充满活力的笔触和富有表现力的色彩。法国雕塑家奥古斯特·罗丹在1888年到1898年之间完成了《吻》——一个美丽的大理石雕塑。凭借其“流畅的造型,非常有活力的构图和迷人的主题”,这成为现代艺术最受赞誉的雕塑。它的目的是装饰地狱之门,一个灵感来自但丁地狱的双门雕塑。本身就对婚姻爱情没有兴趣的达芙涅又被调皮的丘比特射中了钝箭。
罗丹选择了一个浮雕展示弗朗西斯卡达里米尼——一个真实的13世纪的贵妇,与她姐夫的婚外情中。然而,在完成了感性作品之后,罗丹认为它是“按照通常公式制作的大型雕刻。”他决定将它排除在门的最终设计之外,改编后成为我们今天所知道爱的雕塑。