
这是一幅让所有中国人永远过目不忘的油画,它展现了1937年日军在南京屠城的暴行。整幅油画由“屠”“生”“佛”三联组成,宽3.2米、高2.1米,画面主体是堆积成山的尸体。左侧为“屠”,两个趾高气扬的日本军官站立着,其中一个正狞笑着擦拭沾满鲜血的战刀;中间一联为“生”,画面当中一个哇哇哭泣的婴儿坐在如山的尸堆上,单手撑着赤裸的死去的母亲的身体,他也是该画中唯一的幸存者;

右侧一联为“佛”,一个佛家弟子正在抬起一个白发苍苍的老者的尸体。军刀的寒光,婴儿的泣诉和滚滚的大江,娓娓道来了这一段惨痛的历史。这幅油画在海外巡展时曾引起巨大轰动,常常见到西方的观众在画前默默伫立,久久不愿离去,许多人都泪流满面。大型历史画《残日——一九三七年十二月·南京》由许江、孙景刚、崔小冬、邬大勇合作完成。画面上可以看到,真人大小的被虐杀的中国平民和军人堆积在我们面前,而嗜杀的日军以胜利者的姿态伫立在“坑”上。

阴暗的色调、惨淡的日影、被屠者坚定凝视的目光、厉声啼哭的婴儿和顽强挣扎的士兵等等,这一切都以其象征性而引发人们的思考。以许江为首的创作组经过了两年的设计和构思才最终使构图清晰起来。从“坑”下向上望,我们每个人都仿佛站在了坑下的某个位置,真实地目睹这样一场血腥的屠杀。尽可能让日本军队简括,让死难者的身躯表达一种历史性的悲情,以此来震撼人心。城墙和城市的远影点出了屠杀的地点,天上的残日被弥漫的硝烟遮蔽,只隐隐透出黯淡的日影。

本构思拟定名为“残日”,一方面指明事件的惨无天日,另一方面指向残酷的日本军国主义。《南京1937》是国内首部以版画风格的漫画形式反映南京大屠杀的作品,讲述南京大屠杀幸存者夏淑琴老人的真实故事。作品由国内著名画家周宗凯、周渭淙先生编绘,法国工作室顶级制作团队全面参与设计制作,四川少年儿童出版社正式出版发行。图书策划人、法国工作室负责人徐革非女士讲述了创作背景,她特别强调,不希望读者在《南京1937》中看到过多的民族情绪,这也是夏淑琴老人的意思。

而与其让一个中国人带着民族情绪来写一个中国故事,不如让一个外国人用客观的态度来记录这段史实,用距离感来增加真实感。当人类以战争的方式去面对世界的时候,结果是不可控的,罪恶会超出想象。”版画家刘春杰创作了黑白木刻版画《南京不屈》,以此纪念12·13国家公祭日。“南京大屠杀是不可能从历史的书写中被抹去的,日本法西斯的罪恶不会凭空蒸发。南京是一座悲城,但也是一座英雄的城市,南京的不屈是用生生不息体现的。

中国已不是1937年的中国,南京更不是旧时代的南京。”刘春杰表示,他作画更愿意遵从内心的感受,更希望发出自己的声音,“这就是我为什么刻这幅木刻的缘由。”2014年12月9日,“塑魂鉴史——吴为山创作侵华日军南京大屠杀遇难同胞纪念馆扩建工程主题雕塑展”在国家博物馆开幕。展出作品为2005年艺术家吴为山创作的大型纪念雕塑。雕塑由《家破人亡》《逃难》《冤魂呐喊》《胜利之墙》四个主题部分组成。塑造手法中刀砍、棒击、棍敲与手塑的综合运用,满布的雕痕,诉说民族苦难的记忆,刻载日本军国主义暴行的罪恶。

雕塑作者吴为山先生创作完成此作品后曾深情地写下诗句并铸刻于雕塑大型纪念碑体:“我以无可言状的悲怆追忆那血腥的风雨,我以颤抖的手抚摸那三十万亡灵的冤魂,我以赤子之心刻下这苦难民族的伤痛,我祈求,我期望,古老民族的觉醒!”枪,作为当今战争的一个典型武器,是战争的象征和缩影。将枪杆打上结,子弹就不会射出枪膛,就不会伤及生命。战争不是当今世界的主旋律,我们也永远不想让它再次成为主旋律。

而和平,是需要世界上每一个国家、每一个公民积极去维护的。飘逸的绸带,展翅的和平鸽,这尊由我国民族英雄文天祥第24代传人、著名艺术家文元衍先生创作的世界和平女神雕塑,向世界传达出了和平愿望和“和为贵”的理念。此前,同样的雕像于2015年10月28日在韩国首尔一公园内揭幕。这组“慰安妇”塑像于2017年9月22日在美国旧金山市圣玛丽广场揭幕,塑像包括一尊以首位公开讲述个人经历的韩国“慰安妇”金学顺为原型的塑像,和一尊中国、韩国和菲律宾三名“慰安妇”少女手拉手的塑像。

强者对弱者的欺凌、侮辱和践踏,不仅是针对个人、民族,更是针对人类的尊严。